Curiosidades: Portadas de videojuegos (15) Especial Héroes de Acción (2)

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 48 Especial Carmageddon

 

CURIOSIDADES EN PORTADAS (15) 

ESPECIAL HÉROES DE ACCIÓN (Segunda Parte)

Hace mucho tiempo, dediqué un artículo de Curiosidades de videojuegos, a actores de películas de acción que habían sido usados como reclamo de manera “extraoficial” en videojuegos, donde mostré algunos videojuegos que usaron sin ningún de vergüenza a Schwarzenegger, Stallone, Jean Claude Van Damme o Clint Eastwood en sus portadas e incluso dentro del propio juego, dando vida a algún personaje.

He recopilado algunas portadas más que encajan en la misma temática, de manera que he decidido que era buen momento para hacer una segunda parte de aquel  Especial Héroes de Acción.

DE STEVEN SEAGAL A JEAN CLAUDE VAN DAMME

El primer Art of Fighting siempre tuvo una temática y atmósfera digna de una película de acción de los años 80, el secuestro de la hermana del protagonista, los combates entre diferentes artistas marciales en una ciudad llena de delincuentes y dominada por la corrupción, todo eran topicazos de ese tipo de películas. Sus protagonistas eran Ryo (testarudo, tradicional y centrado en su entrenamiento) y Robert (millonario y mujeriego) también encajaban bastante en esa categoría peliculera (y al mismo tiempo venían a ser la versión SNK de Ryu y Ken de Street Fighter).

El caso de Robert García es un tanto particular, pues siempre escuché que se habían basado en Steven Seagal para crearlo, (lo cual es posiblemente cierto, al llevar el pelo largo como él), pero si nos fijamos en la portada del primer Art of Fighting, vemos que el modelo usado para representar a Robert Garcia en esa ilustración fue Jean Claude Van Damme.

De todas maneras no creo que Steven Seagal deba setirse decepcionado por no haber sido la cara de Robert Garcia, especialmente cuando su rostro ha aparecido de manera clarísima en otros juegos, como por ejemplo International Karate, donde se usó su cara del cartel de la película Above the Law con un par de cambios (cicatriz y cinta en la cabeza) para que pareciese un artista marcial genérico, (lo cual me lleva a pensar que los otros dos luchadores del cartel seguramente también estén basados en fotos de otros actores o de artistas marciales reales).

También podemos ver que la cara de Seagal en Le Maitre Absolu, y curiosamente también se copiaron del cartel de Above The Law, aunque esta vez usaron el truco de espejar la imagen y cubrirle media cara para que no se notase tanto, aunque como podéis apreciar, es bastante obvio que es Steven Seagal.

SCHWARZENEGGER HA VUELTO

En el anterior especial dedicado a Héroes de Acción, dediqué un apartado entero a Arnold Schwarzenegger, pues aparecía en portadas de muchos juegos, como Contra y Contra Spirits, en la portada japonesa de Streets of Rage 2, en Double Hawk, Xyphoes Fantasy, Navy Moves y Fusion 2.

La influencia de Schwarzenegger fue tan grande que su huella ha quedado de manera imborrable en los productos de los 90 y debido a ello, siempre que hago un artículo de esta sección me termino encontrando con Arnold, tal y como demuestra que aparezca en juegos como Mercs,  Bloody Wolf, Mechanized Attack, Galdregons Domain y Crime Wave.

Schwarzenegger fue la inspiración de los soldados de Mercs

 

Bloody Wolf y Alan «Dutch» en Predator

Mechanized Attack y Terminator

Crime Wave y el cartel de True Lies (espejado)

Galdregons Domain y Conan

Incluso nos encontramos con Arnold en la portada japonesa de Jim Power (lo cual me sorprendió, pues en la portada occidental, usaron una imagen de Jean Claude Van Damme para la portada).

Schwarzenegger en Jim Power

Jean Claude Van Damme en Jim Power

El personaje que inmortalizó a Arnold Schwarzenegger fue Conan el Bárbaro y tras esa película proliferaron los personajes similares en el cine, los cómics y los videojuegos.

Si hablamos de bárbaros en videojuegos, quizás el más clásico sea Ax Battler de Golden Axe (con permiso de Rastan, claro) y precisamente en una de las portadas de ese juego vemos que Ax Battler es otro actor del cine de acción, Dolph Lundgren (en su papel de He-Man en Masters del Universo).

Dolph Lundgren como Ax Battler en la portada de Golden Axe

 

LA INSPIRACIÓN PUEDE SALIR DE CUALQUIER LADO

Y para finalizar el artículo voy a hacer un popurrí final, con algunas estrellas del cine de acción que todos conocemos, como por ejemplo Mel Gibson como Mad Max (que fue clave para la portada de Road Raider), los primos de Robocop en la portada de Image Fight, Jackie Chan apareciendo por partida doble en el juego Silent Dragon (usando el poster de la película The Big Brawl y del álbum musical Digest, pero espejando la imagen), Clint Eastwood como Harry el Sucio en la portada de Impossible Mission II y por supuesto a Harrison Ford como Indiana Jones en Rick Dangerous.

Mel Gibson (Mad Max) en Road Raider

Robocop por partida triple en ImageFight

Jackie Chan por partida doble en Silent Dragon

Rick Dangerous, el hermano feo de Indiana Jones

Impossible Mission II y Harry el Sucio

También me parece destacable que Ada Wong de la saga Resident Evil se parezca a Nikita (Anne Parillaud) en algunas de las ilustraciones oficiales.

La verdad es que cuando me pongo a buscar portadas e ilustraciones para esta sección, encuentro muchas que son copias evidentes, pero también veo otras que seguramente no tengan nada que ver, pero que por algún motivo, mi cerebro quiere dar por válidas.

Por ejemplo, la portada del juego New York Warriors, está obviamente inspirada en la película The Warriors, pero el juego de Lemmings para PSP seguramente no, aunque si pones el cartel de la película al lado, transmite una sensación muy similar y solo por eso voy a darme el gusto de compartirlo con vosotros como posible inspiración.

Y con esto termina este artículo de curiosidades, espero que os haya gustado ¡nos vemos en el siguiente número!

Curiosidades: Portadas de videojuegos (14)

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 43 Especial MicroMachines

 

CURIOSIDADES EN PORTADAS (14) 

Tras haber dedicado los últimos artículos de esta sección a grandes artistas como Frank Frazetta (en este enlace) y Boris Vallejo (en este enlace), ha llegado el momento de volver a la fórmula básica de la sección: la de rebuscar entre antiguas portadas de videojuegos para buscar curiosidades en ellas.

Vamos a empezar con las inspiraciones (o plagios) que son tan habituales en las antiguas portadas de videojuegos y que ya han poblado esta sección en un sinfín de ocasiones.

El juego Jumpman de Amstrad CPC de Blaby Computer Games tiene una portada especialmente llamativa, que obviamente está copiada de algunas ilustraciones del clásico Mario Bros (incluso han copiado la mosca).

Al principio pensé que el juego sería una copia pirata de Mario Bros donde se había usado el antiguo nombre de la mascota de Nintendo para el título, pero al buscar imágenes del juego me di cuenta de que en realidad era una copia de Q-Bert lo cual hace que todo sea aún más raro y divertido.

 

Otro caso bastante descarado está en la portada del juego de Spectrum llamado Movie, lanzado en 1986, cuyo arte está sacado casi sin cambios de la novela gráfica Chandler creada en 1976 por Jim Steranko.

Un caso de inspiración más debatible se puede ver en la portada de Chakan, pues cada vez que la miro no puedo evitar pensar en Eddie, la mascota de Iron Maiden, concretamente a tal y como aparecía en el disco Killers de 1981. Aunque el parecido no es tan descarado como en otras portadas y ni siquiera puedo afirmar con seguridad que una portada esté inspirada en la otra, mientras más las miro, más me parece que hicieron la ilustración de Chakan escuchando Iron Maiden.

Algunas portadas antiguas de juegos deportivos solía usar de manera descarada a deportistas famosos en su portada (pese a que obviamente no solían tener ningún contrato para usar su imagen). Uno de esos casos lo encontramos en la portada de By Fair Means or Foul, donde podemos ver claramente a  Muhammad Ali. Hay muchísimas fotos de Ali peleando, de manera que ha sido difícil encontrar una que encajase exactamente con la portada, sin embargo si he visto varias que son suficientemente parecidas como para demostrar el parecido.

Y aquí tenemos un caso especialmente curioso, pues la ilustración usada en la portada de The Last Commando (1988) es exactamente la misma que usaron en Bestial Warrior (1989), aunque estén invertidas horizontalmente. Al principio pensé que solo coincidía el soldado, pero si os fijáis, incluso el fondo es exactamente el mismo,  simplemente una de las portadas nos muestra el arte en su totalidad y la otra solo una parte concreta.

Cuando Capcom lanzó en occidente la versión  para Dreamcast de Capcom VS SNK, por algún motivo decidió cambiar la genial ilustración de Kyo golpeando a Ryu (que aparecía en la versión japonesa)  por una muchísimo más sosa  y estática donde aparecen Ryu y Terry.

Quizás el cambio de portada se debió al hecho de que en occidente, Terry es más popular que Kyo, pero aun así, estoy bastante seguro que podrían haber hecho una portada mucho mejor, ya que la que usaron era simplemente la suma de dos ilustraciones de juegos anteriores, de manera que la ilustración de Ryu proviene de Street Fighter Alpha 3 y la de Terry de Fatal Fury Wild Ambition.

 

Y hablando de reutilizar imágenes, la portada de Indy 500 de Gamecom tiene escondida una imagen de la versión Arcade del mismo juego, en el casco del piloto.

La portada americana de Metroid para NES esconde un par de curiosidades muy interesantes. La primera es que en la contraportada pone que el juego tiene un modo para dos jugadores por turnos (justo encima de la imagen de la izquierda), algo que es totalmente falso y a día de hoy todavía desconozco a que se debe tal afirmación.

La segunda curiosidad es que en la portada vemos el sprite de Samus con su brazo cañón en brazo derecho, algo que no sucede cuando jugamos al juego, pues cuando Samus mira hacia la izquierda, el brazo cañón lo tiene en el brazo izquierdo y cuando mira a la derecha, lo tiene en el derecho (debido a que se usa el mismo sprite, pero invirtiéndolo horizontalmente). La explicación de porque el sprite de Samus usado en la portada es  incorrecto es bastante curiosa, pues inicialmente el cañon de Samus iba a estar siempre en el mismo brazo, de manera que se hicieron Sprites específicos para cuando el personaje miraba hacia un lado u otro. En la versión final del juego se desestimó esa idea y se usó el mismo sprite para ambos lados, pero de alguna manera, uno de esos sprites desestimados terminó siendo el elegido para la portada del juego en su versión americana.

Y voy a terminar el artículo con unas fotos muy curiosas que demuestran que aunque algunas portadas de videojuegos estén basadas en otras cosas (con más o menos descaro), en ocasiones también puede suceder lo contrario, tal y como demuestran estos juguetes que me encontré, donde se puede ver claramente que se han usado  las portadas de Monster Party  (analizado en este enlace) y Turok Evolution para su embalaje. La verdad es que ambas ilustraciones son geniales, así que entiendo perfectamente que fuesen las elegidas para hacer el producto más atractivo.

Curiosidades: Portadas de videojuegos (13) Especial Boris Vallejo

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 43 Especial Rampage

 

CURIOSIDADES EN PORTADAS (13) Especial Boris Vallejo

El artículo anterior de esta sección estaba centrado como el arte de Frank Frazetta inspiró a muchísimas portadas de videojuegos, siendo algunas de ellas copias (o medio copias) directas de las ilustraciones del autor. En esta ocasión voy a hacer algo similar, pero centrándome en las obras de Boris Vallejo.

Una de las ilustraciones comentadas en el especial a Frank Frazetta fue Quarterstaff, que copiaba dos ilustraciones de Frazetta para representar a la mujer de la portada, sin embargo la inspiración no termina ahí, pues en esa portada vemos un hombre encarando a un monstruo, que proviene la ilustración The Magnificent de Boris Vallejo.

 

Pero no penséis que la cosa termina ahí, porque esa ilustración de Vallejo fue especialmente inspiradora para muchos otros artistas, tal y como demuestran estas portadas. Ahí tenemos el caso de Curse of Babylon donde vemos a un monstruo y un guerrero tremendamente cercanos al arte original de Vallejo, también tenemos casos como Dragon Lord o Lap of the Gods, donde se usa la figura del hombre como base, pero se modifica lo suficiente para que no resulte tan similar y de paso, se cambia el monstruo de fondo por algo distinto al de la ilustración original.

 

También hay ilustraciones que se han basado exclusivamente en el monstruo  y tenemos como resultado casos como The Magic Candle II (donde el monstruo se ha convertido en un hechicero), Kobyashi Naru (con la cabeza del monstruo, pero usando el clásico recurso de invertir la imagen horizontalmente) o Fears (donde se han esforzado lo mínimo para disimular, pues el monstruo es casi idéntico).

Uno de los casos más curiosos y exagerados de tomar inspiración de ilustraciones de Boris Vallejo lo tenemos en The Bards Tale Construction Set, donde no solo aparecen el guerrero y el monstruo de The Magnificent, sino que además se usan otras ilustraciones del mismo autor, como The Last Stand (el monstruo volador de la parte inferior de la portada) o el guerrero de Eternal Champion.

La manera de introducir los personajes en esta portada es bastante inteligente, ya que desvía mucho la atención verlos repartidos por el laberinto, pero si los miramos uno a uno, no cabe duda de que el autor de la portada del juego tenía a su lado las ilustraciones de Boris Vallejo cuando las hizo.

No descartaría que el resto de elementos de la portada también provengan de otras ilustraciones, pero no he sido capaz de encontrarlas. En cualquier caso, y pese al descaro del autor, he de decir que me encanta la portada de The Bard’s Tale, con ese mundo laberinto lleno de pequeñas escenas épicas.

La ilustración The Eternal Champion también parece haber sido clave en algunas portadas como Realms of Chaos y REalms of Arkania, aunque al contrario de lo visto en las ilustraciones anteriores, este caso es algo más puntual y difícilmente se puede asegurar completamente que el artista se basase en la obra de Vallejo.

Y de nuevo, vuelvo a hablar de Frank Frazetta, pues su ilustración de Conan (ya comentada en este artículo) fue la que inició una serie de inspiraciones entre las que se encuentra la que hizo Boris Vallejo para la película Vacation. En otro número de la revista ya mencioné el parecido entre esas obras y portadas como Dukem Nukem 3D o la película Army of Darkness.

Vallejo también hizo una ilustración similar para su secuela (European Vacation), que de alguna manera inspiró la aparición de más ilustraciones similares. Uno de los casos más concretos es Shard of Inovar, que además de basarse en European Vacation (truenos, la chica de la izquierda) usa otra ilustración de Vallejo para el cuerpo del hombre.

Otra fusión de dos ilustraciones de Vallejo para una sola portada la encontramos en Dino Rex. Si os fijáis, la chica del poster está basada en las que aparecen en el arte de Vallejo, una tiene la pose y la otra, la ropa.

Más ejemplos de ilustraciones que se usaron como inspiración para portadas de videojuegos lo tenemos en Pirate Adventure, que “toma prestada” a la chica de espaldas de la ilustración I am Barbarian de Vallejo. Casos similares los encontramos en Storm, que copia una ilustración de Vallejo donde vemos un bárbaro con una botella y en Rings of Medusa, que usa como inspiración la obra The Bride.

Es conocido por todos que Vallejo prestó su arte a Sega en varias ocasiones, sin embargo la colaboración entre la empresa y el artista tiene algunas curiosidades detrás.

Por ejemplo, la portada de Star Control de Mega Drive es una ilustración de Vallejo conocida como The Hand, sin embargo la versión del juego que salió para otras plataformas (principalmente ordenadores) no contaba con la misma portada, si no con una manipulada ligeramente para no ser exactamente igual que The Hand de Vallejo.

Otro caso curioso está en Golden Axe III, pues Vallejo hizo una ilustración para el juego, pero esta se desestimó para usar en su lugar una ilustración muy similar (prácticamente calcada) de la de Vallejo, incluso se recurre al manido recurso de “espejar” la imagen original para que no se note tanto (aunque en este caso se invierte horizontalmente solo al bárbaro).

Y ya que menciono a Sega, voy a terminar con una curiosidad sobre Prince of Persia en su versión Mega Drive, ya que una de sus ilustraciones se basa en el arte de Vallejo, recurriendo de nuevo al recurso de espejar la imagen.

Curiosidades: Portadas de videojuegos (12) Especial Frank Frazetta

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 43 Especial King Kong

 

CURIOSIDADES EN PORTADAS (12) Especial Frank Frazetta

En algunas ocasiones he hablado de ilustradores cuyas increíbles obras inspiraron muchas portadas de videojuegos, así que en esta ocasión voy a dedicar el artículo al arte de Frank Frazetta, comentando algunos de los juegos que sacaron sus ilustraciones de sus obras.

Uno de los casos más conocidos es la inspiración que tuvo la saga Castlevania en la ilustración de Frank Frazetta conocida con el nombre de Norseman.

La influencia de Norseman continuó en otros juegos como Rastan Saga II, Dragon Slayer o Black Tiger.

Aunque Norseman sea una de las influencias más conocidas, el arte de Frank Frazetta ha dado para muchas portadas “homenajeadoras”, así que vamos a ver unas cuantas a continuación.

Si tomamos al arquero de la ilustración Land of Terror y lo espejamos, nos damos cuenta de que es idéntico al que se usó en la portada del juego Colorado (como veis el recurso de espejar la imagen era muy usado a la hora de hacer las portadas de los videojuegos).

Pero la cosa no acaba ahí, ya que esa ilustración del arquero (sin espejar) se usó de base para la chica con arco de la portada de Quarterstaff, pero el cuerpo proviene de la ilustración Escape on Venus de Frazetta.

La cosa no acaba ahí, ya que la ilustración de Escape on Venus también fue la inspiración para las mujeres del juego Legend of the Amazon Women, (podemos ver como la que está agachándose con un puñal es idéntica a la de Frazetta, pero espejada).

Esa ilustración también nos muestra otros elementos a analizar, como la pareja de dinosaurios que están peleando en la parte izquierda y que provienen de una escena de la película One Million Years B.C. (Hace un millón de años), aunque he tenido que espejar la imagen de la película para que coincidiesen, pues de nuevo el artista que hizo la portada giró la imagen.

Teniendo en cuenta esas dos “coincidencias espejadas” no puedo evitar pensar que el resto de mujeres de la portada, el tigre dientes de sable y posiblemente hasta las montañas y el planeta de fondo provengan de otras ilustraciones o películas, así que si alguien las reconoce, que me lo haga saber para mencionarlo en futuros artículos.

Otra ilustración de Frazetta  (Sword of Mars) sirvió de inspiración para crear las ilustraciones de juegos como Galivan, Rygar y Kentilla.

Obviamente en Galivan se vuelve a usar el recurso de espejar la imagen, algo que ya hemos visto en muchas ocasiones en esta sección y que puede engañar al primer vistazo, pero que raramente funciona cuando uno se pone a mirar detalles.

Hace un tiempo hablé de cómo una ilustración de Frazetta (A Princess of Mars) fue usada como inspiración para el cartel de las películas Vacation (dibujado por Boris Vallejo) y The Army of Darkness, que a su vez inspiraron el arte de Duke Nukem 3D.

Pues bien, rebuscando un poco más he encontrado más candidatos a homenajear esa misma ilustración (Garrison, Lords of the Rising Sun, Barbarian II y Suiryuushi).

Lo cierto es que a día de hoy la pose de esa ilustración es algo habitual y ni siquiera estoy seguro de si fue Frazetta quien la popularizó o algunas de los artistas que se basaron en el, quien sabe, puede que haya alguna anterior a la de Frazetta que fuese inspiración para él, todo es posible.

Y si salimos del mundo de las portadas y nos metemos dentro de los propios videojuegos, la influencia de Frazetta es si cabe, más notable, ya que su arte ha inspirado muchas ilustraciones dentro de ellos. Algunos de esos homenajes se centran en personajes concretos, de manera que recortaré las ilustraciones de Frazetta en caso de considerarlo necesario, para que así el parecido se muestre más claramente.

Atlantis como inspiración de Might and Magic

El tipo de espaldas es el homenajeado

Homenaje dupliado a la ilustracion Conan the Destroyer en Gauntlet

First Queen homenaje algunas imágenes de Frazetta

Dark Seraphim homenajeando a Frazetta, ¡iNorseman incluido!

Revista: Bonus Stage Magazine 43 Especial King Kong

Ya está aquí el número 43 de la revista Bonus Stage Magazine, con más de 100 páginas dedicadas a análisis de videojuegos, comentarios de personajes y series de televisión, así como curiosidades.

Además este número tiene un enorme especial con más de 30 páginas dedicadas a King Kong, sus películas, imitaciones y videojuegos.

Si hacéis click en la portada se abrirá la revista, si preferís guardarla, dadle al segundo botón y «guardar como».

 Contenido del número 43

ANÁLISIS

Dodge’ Em (Atari 2600)

Congo Bongo (Arcade)

Motor Psycho (Atari 7800)

Mortadelo y Filemón II – Safari Callejero (Spectrum)

Tarzan Goes Ape (Spectrum)

The Lucky Dime Caper Starring Donald Duck (Master System)

Spanky’s Quest (Super Nintendo)

King of The Monsters (Neo Geo)

Toki Going Ape Spit (Mega Drive)

Soccer Brawl (Neo Geo)

Primal Rage (Arcade)

Rampage World Tour (Arcade)

Prehistoric Isle 2 (Arcade)

Super Robot Pinball (Game Boy Color)

Double Dragon Advance (Game Boy Advance)

REVISIÓN

Battletoads (Serie de TV)

PERSONAJE

Donkey Kong Junior

CURIOSITY

Curiosidades en portadas de videojuegos (12)

Especial Frank Frazetta

ESPECIAL

King Kong (películas, series de TV, parodias y videojuegos)

Curiosidades: Portadas de videojuegos 11

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 42 Especial Capcom Vs SNK

 

CURIOSIDADES EN PORTADAS DE VIDEOJUEGOS (11)

En esta onceava entrega de Curiosidades en portadas voy a seguir comentando portadas en las cuales sus creadores se basaron en modelos reales o ilustraciones.

MODELOS A SEGUIR

Voy a empezar con Pinball Magic, que en algunas versiones (como la de Amstrad) tenía inspiración real por partida doble, ya que la portada está basada en una portada de la revista Playboy y la contraportada en la película Close Encounters of the Third Kind (Encuentros en la tercera fase) de Steven Spielberg.

Otro gran ejemplo de eso lo tenemos en la ilustración occidental de Athena, donde podemos ver que se ha usado como modelo de cuerpo a la culturista Lisa Lyon. En este caso se recurrió al truco de espejar la foto original para que no se note demasiado, pero es bastante fácil girar la foto de Lisa y ver el notable parecido.

En algunas ocasiones no solo se usan fotos de personas reales como modelo, si no que se copian exactamente, como nos demuestra Operation Thunderbolt, que es idéntico a una foto de militares reales.

A veces la inspiración real también se usa en los decorados de las portadas. Estoy seguro que a muchos os suena la casa que aparece en la portada de Infernal House, que es idéntica a la que aparecía en Psicosis (que a su vez estaba basada en el cuadro de Edward Hopper House By the Railroad).

En ocasiones la casualidad o un diseño genérico pueden llegar a hacernos pensar que algo está basado en otra cosa, sin que haya suficiente evidencia que lo demuestre, por ejemplo, yo cuando vi la portada de la película Doomed Megalopolis (1991) lo primero que se me pasó por la cabeza fue la ilustración usada para Street Fighter II Champion Edition (1992).

Es innegable que el parecido está ahí (mientras más tiempo pasas comparando ambas caras, más se parecen) pero puede ser casual (el diseño de ambos personajes, con uniforme militar no demuestra nada porque hay muchos con diseño parecido) así que aunque veo evidencias, queda a gusto de cada uno si el juego se inspiró en la película. Años más tarde tuve la suerte de leerme el manga Riki-Oh (1988) y me encontré con un personaje llamado Washizaki, que sin duda fue la inspiración real para crear a M. Bison, ya que no solo encaja en el diseño, si no que algunas de las viñetas del manga se usaron como base para dibujar los sprites del luchador.

Otro caso curioso es el de Syphon Filter Dark Mirror de PSP, cuya portada me parece sospechosamente parecida al arte usado en la versión japonesa Code Name:  Viper (Ningen Heiki: Dead Fox). La pose es idéntica, pero también es verdad que he visto ilustraciones similares en otros sitios, quien sabe, puede que incluso ambas provengan de un cartel de película o algún dibujo.

Y para terminar esta sección voy a recurrir a uno de los juegos que más veces ha aparecido en ella: Streets of Rage. En artículos anteriores ya comenté las “coincidencias” de este juego con el poster de la película Sister Street Fighter (1974) y de cómo la portada occidental de  Final Fight 2 tomó ambas cosas como inspiración, pero aun me quedaba comentar que  la dinámica pose de Axel proviene del cartel de la película Gymkata (1985).

Curiosidades: Portadas de videojuegos (10)

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 41 Especial South Park

CURIOSIDADES EN PORTADAS DE VIDEOJUEGOS (10)

Llega la décima entrega de Curiosidades en portadas, y para ella rescato un tema que es habitual en esta sección: copiar algo para hacer tu propia portada más interesante o llamativa.

Si os interesa este tema, echadle un vistazo a los artículos anteriores, porque muchas de las curiosidades más llamativas ya las he publicado, pero por algún motivo sigo encontrando más.

INSPIRACIONES DECARADAS Y REBUSCADAS

Voy a empezar con algunas portadas que se basaron en personajes populares hasta el punto de que si las ves, es muy difícil no relacionarlas con el personaje en cuestión.

Por ejemplo, en cuanto vi la portada de Dynamite Dux me vino a la cabeza el personaje Woody Woodpecker (el Pájaro Loco) y a día de hoy sigo pensando que se basaron en él para los pájaros de las diferentes portadas del juego.

Otro caso similar estaría en el juego Titanic Blinky, que obviamente se inspiró en el famosísimo logo de los Cazafantasmas y algo más escondido, pero igualmente evidente, es la aparición de un personaje muy parecido al Inspector Clouseau (de la Pantera Rosa) a la izquierda de la portada Snodgits.

En otras ocasiones, la fuente de inspiración puede venir dada por una ilustración concreta que con los suficientes cambios puede pasar por original, aunque su origen este ligado a algo que sea muy popular.

Un caso que siempre me llamó la atención es el parecido entre el soldado señalando de Cabal (1988) y el de Line of Fire (1989). Podría ser una simple coincidencia, pero también podría ser que uno esté copiado del otro o que ambos estén basados en una misma imagen real y por eso los dos soldados sean casi idénticos en aspecto y pose.

El hecho de que el resto de la portada muestre lo mismo (soldados disparando y helicópteros) también me parece sospechoso, pero por otro lado sigue siendo factible la posibilidad de que sea casualidad, al fin y al cabo es un juego de la misma temática ¿Qué otra cosa podrías poner para hacer la portada llamativa?

Lo más gracioso de la ilustración de Cabal, es que fue “tomada prestada” para una carátula de una película de 1989 llamada Live Hard conocida en España como Bestial Force. Pero copiar a Cabal no era suficiente, así que también copiaron el coche y el camión del videojuego Techno Cop, para colocarlos de fondo.

Y seguimos con los soldados y dibujos inspirados al encontrarnos casos como el de  Frank Castle (The Punisher) y la portada de Green Beret o el de Nick Fury Agent of SHIELD como base de la portada Strike Force Cobra (fijaos que incluso el soldado de la derecha mantiene el bigote de Dum Dum Dugan).

No hay duda de que el mundo de los cómics fue una gran fuente de inspiración para los encargados de dibujar las portadas, de manera que es muy habitual encontrarse casos así en cuanto te pones a rebuscar un poco. Tal y como hemos visto en el caso de Cabal y Line of Fire, o en artículos anteriores, a veces el artista “inspirado” decide espejar la imagen para que se parezca menos (mirad la portada de Renegade, basada claramente en la de The Deadly Hands of Kung Fu) pero ese engaño visual rara vez funciona, igual que tampoco funciona copiar un cuerpo y cambiar la cara para hacer ver que es un personaje original (como hizo  Hammer-Head con la Bestia de los X-Men).

Variar al personaje “inspirado” para hacerlo parecer original es una práctica común y sinceramente, es muy difícil darse cuenta de algunas copias ya que hay muchísimas fuentes de inspiración distintas y no todas ellas son icónicas o famosas como para permanecer en el recuerdo.

Uno de esos ejemplos sería la portada de la revista CIMOC “homenajeada” en el juego MoonTorc. Personalmente desconocía ambos, pero rebuscando por internet encontré esta imagen y obviamente creo que el dibujante del juego tenía la revista a su lado.

Con esto acaban las curiosidades por el momento ¡nos vemos en el próximo artículo!

Revista: Bonus Stage Magazine 41 Especial South Park

Ya está aquí el número 41 de Bonus Stage Magazine, nuevamente con más de 100 páginas sobre videojuegos retro y cosas relacionadas.

Según donde viváis, algunos de vosotros estaréis sufriendo un frío invierno (y el resto, estaréis tomándoos algo fresquito en pantalón corto) y cuando veis la portada de este número, creo que vais a tener sensaciones encontradas, ya que decidí dedicarle este especial al nevado pueblo de South Park, donde vive gente sencilla, loca, maleducada y sobretodo, muy divertida.

El especial South Park comenta el origen de la serie, la película, los videojuegos (incluidos los cancelados) y un montón de curiosidades sobre la creación de Trey Parker y Matt Stone que ya lleva más de 20 temporadas a sus espaldas.

El resto de la revista tiene lo de siempre, juegos analizados, artículos sobre periféricos, película, personaje… vamos, lo que está descrito más abajo.

Si hacéis click en la portada se abrirá la revista, si preferís guardarla, dadle al segundo botón y «guardar como».

 Contenido del número 41

ANÁLISIS

SeaQuest (Atari 2600)

Food Fight (Atari 7800)

Sabre Wulf (ZX Spectrum)

Choplifter (Master System)

Scorched Earth (PC)

Ms Pac-Man (Mega Drive)

Coca-Cola Kid (Game Gear)

Super Space Invaders (Game Gear)

Dr Tomy (Arcade)

Super Battletoads (Arcade)

Stakes Winner (Neo Geo)

World Heroes 2 (Neo Geo)

Iggy’s Reckin Balls (Nintendo 64)

King of Fighters Battle de Paradise (Neo Geo Pocket Color)

Final Fight ONE (Game Boy Advance)

REVISIÓN

Sonic The Hedgehog (Película del 2020)

PERSONAJE

Pauline (de Donkey Kong)

PERIFÉRICO

XBAND (Módem de Super Nintendo y Mega Drive)

CURIOSITY

Curiosidades en portadas de videojuegos (10)

ESPECIAL

South Park (origen, censura, polémica, personajes, videojuegos y curiosidades)

Curiosidades: Portadas de videojuegos 9

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 39 Especial Prince of Persia

CURIOSIDADES EN PORTADAS DE VIDEOJUEGOS (9)

En artículos anteriores comenté algunos errores en portadas de videojuegos, (como cuando se incluían personajes que luego no aparecían en el juego) y en esta ocasión voy a hacer más o menos lo mismo, comentar portadas que o tienen errores que no corresponden o incoherencias con lo que luego vemos en el juego.

TATUAJES Y BANDERAS

En esta novena entrega voy a repasar algunos errores en portadas de juegos, estoy seguro que muchos de ellos los recordareis, ya que algunos de los juegos son muy conocidos.

Vamos a empezar por error muy curioso, que se encuentra en la portada japonesa de Street Fighter II para Super Nintendo. En ella vemos una genial ilustración donde aparecen los luchadores seleccionables, de primeras no hay nada raro, todos están bien representados, (aunque a Dhalsim le falta su collar de cráneos…), pero hay un detalle que siempre me hizo gracia y que jamás he vuelto a ver en otro juego.

Estoy hablando del tatuaje que tiene Zangief en su brazo, (el ancla de un barco). Como todos sabéis, este personaje nunca ha llevado el tatuaje en ninguno de los juegos, aunque al parecer si lo iba a llevar, porque en los bocetos de Street Fighter II se puede ver que lleva el ancla tatuada en el brazo. Supongo que cuando se hizo el arte para la portada, aun habían bocetos del luchador ruso con el tatuaje o quizás se borró ese detalle en el último momento y de ahí el error.

Y ya que hablo de Street Fighter II, recuerdo que también habían algunos errores curiosos relacionados con las banderas, como que se continuase usando la bandera de la Unión Soviética en las actualizaciones del juego, pese a que esta ya había desaparecido en 1993. Ese fallo se puede entender si tenemos en cuenta que todas las versiones de Street Fighter II suceden en 1991, cuando la Unión Soviética todavía existía.

Sin embargo, otras banderas si fueron modificadas, como la de Hong Kong, (que se cambió por la de China en algunas versiones) o la bandera de España, que en las primeras versiones del juego era la usada por la dictadura franquista (con un águila como escudo). Esa bandera había sido sustituida oficialmente por la bandera actual (sin águila) desde 1981, 10 años antes de que apareciese Street Fighter II. En versiones posteriores del juego, la bandera fue cambiada por la correcta.

El fallo con la bandera española también se pudo ver en otros juegos de época, como Tecmo World Cup y Out Run Europa, donde incluso aparecía esa bandera en la portada del juego.

Siempre he pensado que todos estos fallos sucedían porque seguramente usaron enciclopedias para copiar las banderas, y muchas de ellas estaban desfasadas. No soy ningún experto en banderas, pero estoy bastante seguro que los juegos de los 80 y principios de los 90 deben contener bastantes errores de este tipo con banderas de varios países.

 

PROBLEMAS CON EL ASPECTO Y COLOR DEL PERSONAJE

Otros errores son algo más difíciles de explicar, como por ejemplo, todos aquellos relacionados con el cambio de aspecto de los protagonistas y curiosamente hay un montón de ellos, principalmente por el hecho de que al llegar los juegos japoneses a occidente se les cambiaba la portada por una distinta que en muchos casos, nada tenía que ver con el juego en sí.

Las portadas occidentales del primer juego de Megaman es uno de los casos más populares (incluso el creador de la portada americana admitió que él no había visto el juego, que solo le dieron indicaciones vagas sobre su temática y el aspecto del personaje principal y que tuvo que apañarse con eso).

Otro caso muy popular es el del primer juego de NES de las Tortugas Ninja.  En la portada todas aparecen con la bandana de color rojo, pero en el juego la llevan de colores diferentes (como en la serie de televisión de la época). Este error sucedió debido a que la portada del juego es en realidad una portada de los cómics originales de las Tortugas Ninja, donde las cuatro llevaban la bandana de color rojo.

La saga Battletoads está llena de portadas donde el aspecto de los personajes es incorrecto con respecto al del juego, principalmente debido a que el color de los personajes no coincide en ambas partes. Es cierto que dos de los Battletoads han cambiado de color de un juego a otro (Zitz era amarillo y pasó a verde oscuro o turquesa y Pimple era verde y luego pasó a ser de un color entre naranja y marrón), pero al menos podrían revisar de qué color son en el juego antes de pintar la portada ¿no?

 

En el primer juego (lanzado para NES), Rash y Pimple son verdes y Zitz es amarillo, pero en la portada vemos que los tres Battletoads son verdes (y todos tienen el aspecto de Pimple). En la caja japonesa vemos que Rash y Zitz son del color correcto, pero Pimple aparece de color naranja, pese a que en el juego sigue siendo verde. En la portada de la versión para Mega Drive/Genesis sucede lo mismo, Pimple tiene la piel de color naranja, pero en el juego la tiene de color verde.

Con la versión para Amiga CD 32 pasó algo similar, en el juego nos encontrábamos con Rash de color verde, Zitz de amarillo y Pimple de naranja. Lo fácil habría sido usar la misma ilustración que se usó para Mega Drive para que los colores coincidiesen, pero en lugar de eso usaron la de NES donde los tres Battletoads eran verdes.

TODO EL MUNDO PREFIERE SER RUBIO

Todos conocemos bien a la saga Golden Axe, así como a sus principales protagonistas. Tyris Flare, la amazona es el personaje más propenso a cambiar de color de pelo, porque aparece rubia en algunas ilustraciones, mientras que en los juegos pasa de tener el pelo marrón a ser pelirroja.

Al menos con Ax Battler, el bárbaro de negra melena y Gilius Thunderhead el enano de blancos cabellos y barba nunca cometieron esos errores ¿verdad? Pues, lo cierto es que si los cometieron, ya que si miramos las diferentes portadas de los primeros juegos de la saga, comprobaremos que no hay ninguna coherencia en cuando al color del pelo, ya que veremos a Tyris Flare morena o rubia, Gilius rubio, e incluso a Ax Battler rubio y portando un hacha en lugar de su espada.

Otros casos los podemos encontrar en Rolling Thunder, donde podemos ver un cambio en el color del pelo tanto del protagonista, como de la chica a salvar. En el juego ambos personajes tienen el pelo de color castaño, tirando a negro, pero en el flyer de arcade y algunas portadas vemos que el protagonista se ha vuelto rubio y la chica tiene el pelo de color azul.  Este error se mantuvo en Rolling Thunder 2, donde los protagonistas son castaños, pero eso no evitó que en la portada japonesa de Mega Drive, les pusiesen el pelo azulado a ambos.

También podemos ver algo parecido en Super Troll Islands, un juego donde podemos elegir entre varios Trolls que cuentan con diferentes habilidades y se pueden diferenciar por el color de su pelo (azul, lila, naranja y verde). Sin embargo en la portada del juego, el Troll de pelo lila no existe, ya que ha sido sustituido por uno de pelo amarillo.

Otro caso que me llamó la atención es que en la versión japonesa y europea del segundo Castlevania de SNES (Akumajo Dracula XX o Castlevania Vampire’s Kiss), su protagonista Richter aparezca rubio, cuando es moreno (o castaño muy oscuro). La tendencia de poner rubio a los protagonistas de Castlevania era habitual en los primeros juegos (especialmente en las portadas occidentales) pero en este caso el error proviene de la portada japonesa, quedando la portada americana como la única correcta (porque reutilizaron la de Rondo of Blood de PC Engine).

¿Acaso existe algo peor  a que te cambien el color del pelo? Pues sí, ¡que te lo quiten! O eso debió pensar Max, que aparece sin pelo en las portadas de Streets of Rage 2.

Curiosidades: Portadas de videojuegos 7

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 37 Especial Hulk

CURIOSIDADES EN PORTADAS DE VIDEOJUEGOS (7)

Regresa la sección de Curiosidades,  donde me dedico a rebuscar curiosidades y errores, generalmente en las portadas de videojuegos. En este artículo me centraré en portadas donde el creador estuvo perezoso y se dedicó a copiar algo ya existente.

LA LEY DEL MÍNIMO ESFUERZO (CORTAR Y PEGAR)

En Febrero del 2020 murió Larry Tesler, conocido por ser el inventor del “cortar y pegar” para los ordenadores personales. Voy a dedicar esta sección a este hombre y a todos aquellos que tuvieron muy pocas ganas de trabajar y se dedicaron a repetir lo que ya estaba hecho.

Uno de los casos más llamativos lo encontramos en Prince of Persia, donde no se dudó en usar la misma imagen para dos juegos diferentes (y varias versiones del mismo).

Prince of Persia 2: The Shadow and the Flame apareció en 1993 y una de sus carátulas muestra al príncipe con turbante azul, pantalones blancos y chaleco rojo (la ropa que llevaba en el juego). Curiosamente esa misma ilustración la encontramos en la caja del primer Prince of Persia de Macintosh y en la versión americana de Super Nintendo (en la versión japonesa y europea había una ilustración totalmente distinta).

No os penséis que la cosa queda aquí, ya que esa portada se reutilizó en relanzamientos para PC y versiones que incluían los dos primeros juegos, incluso se reutilizó años más tarde para la portada de Prince of Persia para Game Boy Color, aunque en esa ocasión al menos fueron modificando el fondo para que no se notase tanto.

PUEDES COPIARTE, PERO CAMBIA ALGO PARA QUE NO SE NOTE

Hay que admitir que fueron vagos a la hora de repetir portadas con los Prince of Persia, pero al menos es una ilustración que les pertenece y no están aprovechándose de nadie, cosa que no podemos de muchos otros juegos.

Todos los que hemos jugado alguna vez a Rastan, seguramente hemos considerado que el protagonista era Conan el Bárbaro (o su primo lejano) y creo que no pasa nada por aprovechar un personaje de éxito para hacer un clon lejano, siempre que no puedas contar con la licencia oficial (o no quieras pagarla), ya que el desarrollo del juego lo creas tu y es ahí donde está el trabajo real.

Lo que ya veo más turbio es que para el arte de tu juego te dediques a copiar tal cual una portada de un cómic de Conan sin ningún tipo de pudor.

Como podéis ver ambos personajes son idénticos (y seguro que el hombre lagarto lo sacaron de otro cómic, pero no lo he encontrado). Ya he comentado en entregas anteriores que muchos dibujantes toman modelos humanos para hacer sus ilustraciones, pero si en lugar de basarte en el mismo modelo, te dedicas a copiar un dibujo tal cual, pues ya no podemos llamarle inspiración ¿verdad?

La popularidad de Conan lo llevó a vivir más casos de este estilo, tal y como demuestra el juego Arkos un videojuego de Zigurat para ordenadores, cuya portada es idéntica a otra de Savage Sword of Conan.

No sería la única vez que un juego de Zigurat mostrase demasiado parecido a una portada de cómic del famoso bárbaro, ya que Kong’s Revenge también parece que tuvo demasiado que ver con otro cómic de la misma colección (al menos esta vez el parecido no es tan exagerado y decidieron no copiar a Conan (aunque a saber si copiaron al chico y la chica, si alguien lo sabe que me dé un chivatazo).

Otro caso interesante es el Drácula de Castlevania II Simon’s Quest, que es idéntico al de una ilustración de Dungeons and Dragons incluso en su decorado (fijaos en el balcón y el castillo) con el único cambio de que su cara mira hacia otro lado. Curiosamente se borró a Drácula de la portada Europea ¿casualidad o miedo a demanda?

El siguiente caso siempre me ha intrigado y aunque no es exactamente “copiar y pegar” sigue pareciéndome demasiado sospechoso. Hablo del monstruo que aparece en la portada de Mr Do! para Super Nintendo, ya que lo veo extremadamente parecido a los fantasmas que salen en algunas portadas de Ghostbusters para ordenadores. Lo peor de todo es que tengo la sensación de haber visto a esos monstruos en algún sitio más, pero no lo recuerdo, quizás solo fue en productos derivados de Los Cazafantasmas, pero no descarto que aparezca en otros videojuegos.

Y voy a terminar la sección con un juego que fue copiar y pegar en todos los sentidos: SHIT de MSX (si, vaya nombrecito).

Este juego fue desarrollado en 1988 por EuroSoft (Steve Course parece ser el creador) y resulta que es un clon de Pac-Man, algo tan poco original, como común.

Pero si copiaron el juego ¿creéis que se iban a esforzar en la portada? Obviamente no, ya que su dibujo es idéntico al de una novela.