Personajes: Barney Calhoun

BARNEY CALHOUN

por Skullo

Barney Calhoun (1)

Este comentario proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 14 (Especial Godzilla) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

La intención de esta sección es hablar de personajes interesantes, especialmente de aquellos que eran secundarios y de alguna manera se volvieron lo suficientemente importantes como para protagonizar un juego. El personaje que protagoniza este artículo es uno de los mejores ejemplos de ello, pues inicialmente ni siquiera era concebido como un personaje concreto, si no como un montón de personajes genéricos que tenían el mismo aspecto y comportamiento.

Un Barney muerto y otro vivo

Un Barney muerto y otro vivo

Como habréis adivinado por el nombre y la foto, ese personaje es Barney, del primer Half-Life (1998) uno de los pocos aliados activos que podíamos tener en aquella aventura. Barney, o mejor dicho, los Barneys, eran guardias de seguridad de Black Mesa cuando ocurrieron los sucesos de Half-Life. Ellos podían ayudarnos a atacar enemigos o acompañarnos en tramos concretos del juego, dependíendo de lo que le pidiésemos que hicieran, y en eso se puede resumir el papel de esta clase de personajes, cuya única participación extra era aparecer como personajes seleccionables en el multijugador (al igual que el resto de personajes usados en el juego).

Uno de los Barneys de Half-Life

Uno de los Barneys de Half-Life esperando ordenes

Pese a ese modesto origen, Barney iba a protagonizar su propia aventura en breve, concretamente Half-Life Blue Shift (2001) que era un contenido extra que se iba a incluir en la versión de Dreamcast del juego. Como todos sabéis, esa versión no salió oficialmente, así que Blue Shift fue finalmente lanzado para PC.

Blue Shift nos narraba una historia que ocurría paralelamente a la que vivía Gordon Freeman en Half-Life, pero desde el punto de vista de Barney Calhoun, el guardia de seguridad.

El juego empezaba con Barney intentando reparar un ascensor defectuoso en el mismo momento que Freeman falla con su experimento, provocando que el ascensor donde estaban Barney y dos científicos caiga hasta los laboratorios subterráneos de Black Mesa, siendo nuestra misión conseguir abandonar el complejo lo antes posible.

Blue Shift dio a Barney la oportunidad de ser el héroe

Blue Shift dio a Barney la oportunidad de ser el héroe

Tras su rol protagonista, habría que esperar unos años para ver como continuaba la historia de Half-Life y ver la evolución que sufriría Barney, pues en Half-life 2 (2004) se convierte en el líder de los rebeldes, demostrando que pese a su humilde origen, Barney Calhoun ya no era solo un guardia de seguridad, superando definitivamente la barrera entre personaje genérico a personaje individual.

Barney en Half-Life 2

Barney en Half-Life 2

 

A día de hoy la saga Half-Life sigue en standby de manera que no sabemos cuando llegará a lanzarse Half-Life 3, solo podemos esperar que sea más pronto que tarde.

Análisis: Alex Kidd in Miracle World (Master System)

ALEX KIDD IN MIRACLE WORLD

por SuperAru

Alex Kidd Miracle World portada

Este comentario fue escrito para la revista Bonus Stage Magazine número 02 (Especial Turok) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Alex Kidd in Miracle World

Plataforma: Master System

Número de Jugadores: 1 jugador

Género: Plataformas

Desarrollado por: Sega

Año: 1986 (Japón) 1987 (América y Europa)

Alex Kidd está estudiando el arte marcial shelcore en el Monte Eterno y gracias a él es capaz  de hacer añicos las piedras con sus propias manos. Tras finalizar su adiestramiento, Alex  abandona el Monte Eterno, cuando por el camino, un hombre moribundo le explica que la ciudad de Radaxian esta en peligro. El hombre confiere al muchacho un mapa y el medallón de la piedra solar. Tras esto, nuestro protagonista decide encaminarse en una muy difícil aventura para salvar la ciudad de Radaxian viajando a través de todo Miracle World.

Durante su viaje,  Alex kidd se entera de que él es el verdadero príncipe de Radaxian, pero fue raptado de niño por un hombre malvado (Janken) que tomó la ciudad de manera tiránica encarcelando al príncipe Egle. Alex kidd decide ir a derrotar a Janken para liberar al pueblo y a su hermano.

Pantalla de título

Pantalla de título

Gráficos

En este pequeño gran cartucho podemos ver de lo mejorcito para Master System, con tan limitada paleta de tan solo 32 colores, (16 para sprites en movimiento y 16 colores para fondos) en Alex Kidd in Miracle World podemos observar un muy buen uso de esos escasos colores. También podemos ver un buen numero de sprites en pantalla.

En conjunto queda un apartado gráfico resultón y agradable.

Los gráficos son coloridos y alegres

Los gráficos son coloridos y alegres

Sonido

Pese a ser uno de los primeros juegos de la consola, el sonido está a la altura del resto del catalogo de Master System, ni sobresale ni se queda atrás.

Además de la calidad general hay que decir que las composiciones musicales son muy buenas y os aseguro que después de jugar un rato acabareis tarareando alguna de ellas.

Jugabilidad

LA jugabilidad esta tremendamente cuidada. He rejugado este juego para este análisis y he de decir que los controles responden perfectamente, así que si jugáis y os matan, no es culpa del juego, si no de que no sois lo suficientemente buenos.

El juego es exigente desde un principio

El juego es exigente desde un principio

Por contra nos encontramos con una alta dificultad que irá subiendo gradualmente, así que si queréis sobrevivir a las últimas fases mas vale que guardéis vidas, por que perderéis muchas, sobre todo en el castillo.

Duración

Para un juego de 1986, 17 fases me parece un muy buen número. Además que nos tocara jugar una y otra vez hasta poder alcanzar el nivel de habilidad y pericia suficiente para poder acabarnos el juego.

Así que del tirón podría durar cerca de 45 minutos, pero gracias a la dificultad del juego, pasaremos un poco más delante del televisor antes de poder ver el final de Alex Kidd in Miracle World.

Los últimos niveles nos exigirán mucha pericia

Los últimos niveles nos exigirán mucha habilidad

Conclusión

Este juego es una maravilla a pesar de las limitaciones de la Master System, un juego que incorpora unos buenos gráficos, una música muy pegadiza que acompaña perfectamente, una jugabilidad perfecta seguida de una dificultad bastante grande, y una historia curiosa.

Aunque este juego vendiera muchas Master System y fue un gran culpable a que muchos de nosotros acabara comprando luego una Mega Drive, Sega olvido a este gran personaje en 1990 y desde entonces solo lo hemos podido ver en algunos juegos deportivos, una lástima.

Esperemos que en el futuro le den una oportunidad a la que una vez fue su mascota y lidero la 8 bits de Sega. Si sois fans de este juego os recomendamos que le echéis un vistazo al número 11 de nuestra revista, pues contiene un especial dedicado a Alex Kidd.

 

Alex y su mítica moto

Alex y su mítica moto

Periférico: 32 X

32X

por Skullo

 32x (2)

La mayoría de periféricos son accesorios que añaden alguna particularidad para juegos concretos (pistolas, alfombrillas de baile, etc.) lo cual suele ser considerado como “periférico estándar”. Sin embargo también hay algunos de ellos que tienen un origen mucho más ambicioso, como es el caso de los Add-on, periféricos que se unen a la consola con la intención de convertirse en una extensión de ella para aumentar sus capacidades al mismo tiempo que ofrecen un catálogo de juegos exclusivo que justifique su compra. Los ejemplos más conocidos de este tipo de periecos suelen ser el Sega Mega CD y el 32X.

El 32 X (conocido en USA como Sega 32X, en Europa como Mega 32X y en Japón como Super 32X) es considerado por mucha gente como el primer tropiezo serio de SEGA dentro de la industria de los videojuegos, que llevaría a esta empresa a dejar de crear Hardware a principios del año 2000 para convertirse en una desarrolladora de Software para sus antiguos rivales, situación en la que permanece actualmente.

No voy a entrar a juzgar si el 32X era malo, bueno o necesario, pero es cierto que sacar otro periférico para la Mega Drive/Genesis teniendo en cuenta que el Sega Mega CD no había vendido lo esperado, y encima hacerlo al final de la vida útil de ésta, cuando todo el mundo esperaba las nuevas consolas de 32 bits, no fue una buena jugada.

Sin embargo entiendo que alguien dentro de Sega decidiese intentar remontar el vuelo de la consola que mejor resultado ha dado a la compañía, en un momento en el que la competencia directa la había dejado atrás en más de un sentido. Quizás se equivocaron con sacar un periférico más (y bastante caro) pero las intenciones eran buenas, o eso creo.

Dejando de lado la situación y el precio con el que se lanzó, uno de los puntos más negros del 32X es su escaso catálogo, de unos 40 juegos, muchos de los cuales ya tenían versión propia para Mega Drive, lo cual hacía bajar el interés aún más en comprar este aparato (pese a las posibles mejoras que ofreciese el juego de 32X con respecto a la versión normal).

Además algunos de los juegos se lanzaron en una versión que requería tener también el Sega Mega CD, limitándose aún más el público disponible. No hay que olvidar que pese a que desde algunos medios se vendió la combinación de 32X+Mega Drive+Sega Mega CD = Sega Saturn, el resultado final es obviamente, muy diferente.

Algunos juegos para 32X

Pero bueno, dejémonos de charla y pasemos a ver algunos juegos que nos ofrecía este periférico con forma de seta:

Kolibri: Los creadores de Ecco the Dolphin nos traen un juego de disparos donde manejamos a un colibrí que ha de salvar el mundo. No hace falta decir que es de los juegos más originales del 32X ¿verdad?

03 Kolibri

Star Wars Arcade: ¡Por fin podrás jugar a un juego de Star Wars en tu Mega Drive! Y nada más que al famoso juego de Arcade donde pilotamos una de las naves de los rebeldes para acabar con el malvado Imperio.

04 Star Wars

Tempo: Es un juego de plataformas a la antigua usanza, cuyo mayor atractivo es su colorido apartado gráfico y las suaves animaciones del protagonista.

05 Tempo

Knuckles Chaotix: Al contrario que el Sega Mega CD, el 32X no fue bendecido con ningún juego de Sonic, pero si con uno de Knuckles. En Knuckles Chaotix conoceremos nuevos personajes del universo del erizo en este particular juego de plataformas, donde dos personajes van corriendo agarrando un anillo cada uno que a su vez está unido por una cuerda entre sí, lo cual provoca que los personajes estén atados, variando así la jugabilidad del típico juego de Sonic.

06 Chaotix

Spider-man Web of Fire: Juego donde controlamos a Spider-man para salvar New York de los planes malvados de la organización HYDRA. Pese a que no es de los mejores del 32x, actualmente es uno de los más caros.

07 spidey

Metal Head: En este juego de acción controlaremos a un robot y tendremos que destruir a nuestros enemigos, quizás no sea un juego perfecto, pero al menos es llamativo.
08 metal head 32x

Stellar Assault (Shadow Squadron): Shooter de naves espaciales que puede recordar al anteriormente mencionado StarWarsArcade, lo cual lo convierte en un juego muy recomendable si os gusta el género.

09 ssquadron 32x

Virtua Racing Deluxe: Este es uno de esos juegos que ya habían sido lanzados para Mega Drive, aunque gracias a las mejoras que añadía el 32X, esta versión resultaba ser más convincente que la de la máquina de 16 bits, además de añadir algunos extras.

10 virtua racing deluxe

Virtua Fighter: Este juego de lucha también se lanzó para Mega Drive (y Sega Saturn) pero eso no evito que también saliese para 32X en una versión que intentó acercarlo a la recreativa dentro de los límites del propio periférico.

11 virtua fighter 32x

Blackhawk (BlackThorne): Este juego se podría describir como un Prince of Persia con escopeta, pues nos encontramos ante un plataformas en el cual debemos explorar todo el escenario, eliminar a los objetivos y estrujarnos un poco la cabeza para resolver como avanzar en determinadas partes. Si bien es cierto que este juego no se había lanzado en cartucho de Mega Drive, sí que existía una versión para PC y SNES.

12 black thorne 32x

Doom: Un clásico que visitó varias consolas en su época y aunque Mega Drive se quedó sin su versión, al menos puede contar con esta de 32X, que pese a tener algunos puntos negativos como la falta de algunos niveles, seguía siendo Doom, y eso era lo importante.

13 doom 32x

Space Harrier: Seguramente todos conozcáis de sobra este juego de disparos, pues es uno de los clásicos de Sega y tuvo versión para diferentes plataformas del momento, así que no es de extrañar que sacasen una versión para 32X.
14 space harrier 32x

 AfterBurner Complete: Otro clásico de Sega que llega a 32x y hará las delicias de los que disfrutaron de la recreativa del shooter aéreo de Sega.

15 after burner 32x

Pitfall the Mayan Adventure: Esta nueva entrega de la clásica saga Pitfall llegó a casi todas las plataformas disponibles del momento, incluyendo una versión propia para Mega Drive y Sega Mega CD, con lo cual la versión de 32 X quedó bastante olvidada. Sin embargo este título sigue siendo un buen juego de plataformas a tener en cuenta.

16 pitfall 32x

Star Trek Starfleet Academy – Starship Bridge Simulator: Juego de Star Trek para 32X que hará las delicias de los Trekkies más exquisitos, pues este juego nos situará en la piel de un cadete de la Academia de la Flota Estelar que se enfrentará a diferentes misiones en el simulador, lo que nos dejará todas las ordenes y comandos de la nave espacial a nuestro criterio, algo que puede ser un tanto complejo en las primeras partidas, pero si nos cansamos siempre podemos ir a echar una partida de billar.

17 star trek 32x

Primal Rage: Este juego de peleas entre dinosaurios y otros seres gigantes llegó a casi todas las plataformas del momento y el 32X no iba a ser una excepción. El juego ofrece una ligera mejora con respecto a la versión de Mega Drive, que se usó de base para hacer esta versión de 32x.

18 primal rage 32x

B.C. Racers: Este juego nos introduce en el extravagante mundo de las carreras prehistóricas, lo cual es bastante original y da un poco de variedad al catálogo de este periférico.

19 bc racers

Y con esto doy por finalizada este artículo dedicado al 32X, espero que hayáis descubierto o recordado algún juego interesante de este maltrecho periférico.

32x (1)

 

Personajes: Zitz

ZITZ

por Skullo

zitz battletoad art

Este comentario proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 07 (Especial Ecco The Dolphin) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Pocos juegos han llegado a marcar tanto a la gente que los ha jugado como lo lograban los Battletoads, los motivos solían ser principalmente dos: su diversión, y su temible dificultad, haciendo que la mayoría de jugadores que tuvieron el primer juego no pasasen del tercer nivel, Turbo Tunnel, mejor conocido como “el de las motos”.

La historia de Battletoads nos narraba que Dark Queen había secuestrado a uno de los Toads (el enorme Pimple) y a la princesa de turno, quedando Rash (el sapo verde de las gafas de sol) y Zitz (el sapo amarillo con guantes) como única opción de rescate, siendo controlados por el primer y segundo jugador respectivamente.

Zizt en Battletoads

Zizt, segundo jugador en Battletoads

Battletoads tuvo un éxito bastante grande y salieron versiones para otras máquinas, que seguían el esquema del primer juego sin demasiada variedad.

En el primer juego de Battletoads para Game Boy, Rash y Pimple habían sido secuestrados, y tenían que ser rescatados por Zitz, que había pasado de segundón a protagonista total, motivo por el cual es el protagonista de este artículo. Por cierto, no hay que confundir este juego (que tiene la misma portada que el de NES) con la versión Game Boy del primer Battletoads (llamada Battletoads in Ragnarok World, y que tiene una portada distinta)

Battletoads para Game Boy

Battletoads para Game Boy

Curiosamente, en el siguiente juego, Battletoads in Battlemaniacs, la historia se repetía y volvían a secuestrar a uno de los sapos, tocándole esta vez al propio Zitz (normal, era el único que no había sido secuestrado) que sería rescatado por sus compañeros Rash y Pimple. ¿Alguna vez podríamos elegir libremente entre los diferentes Battletoads? Pues si, ese día llegó, en un juego que nadie podía haber adivinado que iba a existir: Battletoads And Double Dragon, donde estaban disponibles los dos hermanos Lee (Billy y Jimmy) y los tres Battletoads (Rash, Pimple y Zitz) para enfrentarse contras los villanos de ambas sagas.

Zitz secuestrado en Battletoads in Battlemaniacs

Zitz secuestrado en Battletoads in Battlemaniacs

Lo curioso era que ahora Zitz había cambiado su color, de amarillo o verde amarillento, a un verde más oscuro, lo segundo que llamaba la atención era que en la introducción del juego se revelaba que él era el mas listo de los Battletoads y el “genio táctico” del equipo (pero si era tan listo, ¿porque era el sapo del segundo jugador?) quedando Pimple como el sapo tonto pero bruto y Rash como el sapo alocado y molón.

Zitz en Battletoads and Double Dragon

Zitz en Battletoads and Double Dragon

Pese al éxito de Battletoads, la saga no duró demasiado, pero aun quedaba por disfrutar un último gran juego, Super Battletoads, que salió directamente para Arcade. En esta ocasión se nos contaba algo mas sobre los Toads, por ejemplo sus verdaderos nombres, siendo Morgan Ziegler el de Zitz y se nos dejaba elegir libremente con cual queríamos jugar, además los personajes hacían ataques diferentes (como en Battlemaniacs) siendo costumbre en Zitz transformar sus manos y piernas en taladros y sierras.

Super Battletoads

Super Battletoads

Y aquí termina la historia del Battletoad del segundo jugador, que terminó protagonizando una versión del juego en solitario y que resultó ser el líder táctico del equipo (supongo que compartiendo el mérito con el profesor T. Bird, el extraño pájaro científico que los guía a través de las misiones).

Datos de Zitz en Super Battletoads

Datos de Zitz en Super Battletoads

A día de hoy los Battletoads siguen en “standby”  y no sabemos si algún día volverán a protagonizar un juego, aunque lo cierto es que recientemente se han visto más de lo esperado, haciendo un cameo en Shovel Knight y que uno de ellos (Rash) sea un luchador seleccionable en el Killer Instinct de Xbox One.

Periférico: Sega Mega CD

SEGA MEGA CD

por Valveider

 MEGACD2

 

En abril de 1993 los europeos con una Mega Drive pudimos disfrutar del lanzamiento de un periférico que por tamaño podía haber sido una consola propia. ¡Si!, hablamos de la Sega MEGA-CD o SEGA-CD como se conocía por Norteamérica.

Al contrario de lo que muchos creen, MEGA-CD se creó originalmente para hacer la competencia al PC Engine en Japón, pero en Europa y el resto del mundo el competidor por excelencia fue la Super Nintendo.

¿Que mejoras tiene? 

MEGA-CD es una gran ampliación de la consola original, mejora sus capacidades gráficas, su velocidad y su sonido.

Permite la reproducción de música en compact disk, aunque en un límite de 500mb (62 minutos), todos sus juegos fueron en CD+G (Compact Disk Graphics) que reproducía gráficos y sonido simultáneamente.

La Gran capacidad del CD frente al cartucho era abismal, por lo que los juegos podían ser más largos y con una calidad de sonido superior a la del cartucho.

¿Hay varios modelos?

Al igual que aquí nos llegó Mega Drive original, y la Mega Drive2 nuestra querida MEGA-CD no iba a ser menos!
Existen 3 Modelos:

  • El MEGA-CD: Diseñado para la Mega Drive original
  • MEGA-CD 2: Diseñado para los usuarios con Mega Drive 2, aunque también podía usarse con Mega Drive original, es el que vimos en mayor medida en España.
  • Sega Multimega: Incluía una Mega Drive y MEGA-CD unidos, era de menor tamaño aunque nunca la vimos por aquí.
MEGACD 1 Modelo

Primer modelo de Sega Mega CD

Entonces ¿Porque no triunfó?

Sin duda por su alto precio, tamaño y peso.

Si además incluimos que seguían saliendo juegos de muy buena calidad tanto para Mega Drive como para Super Nintendo, la mayoría de jugadores no sintió la necesidad de adquirir este producto.

Algunos juegos para Sega Mega CD

SONIC CD

Sin duda un gran juego, y fue el juego más vendido del periférico.

Sonic no podía resistirse a aparecer en MEGA-CD y para ello viaja a diferentes épocas otorgandonos una aventura con diferentes finales. Considerado el mejor juego de Sonic en la era de los 16 bits y para algunos considerado el mejor Sonic de la historia, nosotros te dejamos decidir eso por ti mismo, pero sin duda os podemos decir que es un gran juego y os lo recomendamos.

sonic CD

 

FINAL FIGHT CD

¡Una joya! Es el juego más parecido al Arcade original que encontrarás en una consola domestica. La historia de siempre, raptan a Jessica la hija del alcalde Mike Haggar. Mike conjunto a sus dos amigos Guy y Cody (novio de Jessica) deben rescatarla de la organización Mad Gear ¡a golpe limpio! Un gran juego rejugable pero corto, no te olvides de llamar a un amigo para jugar a dobles.

final fight CD

 

THE SECRET OF MONKEY ISLAND

Una gran aventura gráfica con una calidad de sonido increíble todo y eso, debemos comunicaros que la versión de PC es mejor, pues los colores en la consola de Sega se ven bastante más apagados que su versión original, las cargas pueden ser un poco extensas y no tiene opción de cargar y guardar en vez de eso tiene password. Pese a ello no deja de ser un buen juego con unas cuantas carcajadas aseguradas.

Monkey Island CD

 

ETERNAL CHAMPIONS: CHALLENGE FROM THE DARK SIDE

Es una versión del juego de Megadrive, en el que se incluye más escenarios y renovado algunos, los gráficos han sido mejorados y (según algunas fuentes) es el único juego que consigue mostrar 256 colores en pantalla, además las mejoras no acaban aquí, hay nuevos modos de juego, multitud de personajes nuevos y desbloqueables, variedad de movimientos..

También incluye las biografías de los personajes y varias escenas en FMV. Por lo que hace este juego otra de las maravillas ocultas en MEGA-CD.

Eternal champions CD

 

Sé que me dejo muchos más juegos en el tintero (Snatcher, Road Avenger, Flashback, Popful Mail…), pero estos son con los que más he disfrutado y recomiendo personalmente.

Película: Pixels

PIXELS

por Skullo

Pixels 0

En esta ocasión voy a hablar de una película que no se basa en un videojuego concreto, pero utiliza a varios de ellos como parte de su argumento.

Pixels es una película que toma como base el increíble corto del mismo nombre creado por Patrick Jean en 2010, donde decenas de personajes pixelados provenientes de arcades clásicos arrasaban una ciudad y quién sabe, quizás también se basaron en el capítulo de Futurama donde sucedía exactamente lo mismo.

Debido a que Pixels es una película muy reciente, no voy a contar demasiado sobre ella, solo resumiré brevemente su historia y daré mi opinión sin mencionar spoilers.

Este artículo proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 24 (Especial Popeye) que puedes ver online o descargar gratuitamente desde aquí.

Título:  Pixels

Dirección: Chris Columbus

País: Estados Unidos

Año: 2015

Duración: 106 minutos

Historia de la película

La película empieza ambientada en los años 80, cuando dos amigos (Sam y William) van a visitar el nuevo y flamante salón recreativo que han abierto recientemente cerca de sus casas. Dicho salón será su lugar de culto, donde gastarán su dinero mientras juegan a algunos de los mejores juegos creados.
Uno de los chicos, Sam, demuestra ser muy bueno aprendiéndose los patrones de los juegos, pero lamentablemente no logra superar al prepotente campeón vigente (Eddie), quedando segundo. En dicho torneo encontrarán a otro jugador con el cual entablaran amistad (Ludlow).
Aquí la película da un salto de 30 años y nos muestra a los protagonistas en la actualidad: Sam trabaja como instalador de equipos tecnológicos en casas ajenas, William es presidente de Estados Unidos, Ludlow se ha vuelto un tipo obsesionado con conspiraciones y Eddie ha acabado en la cárcel. La vida de todos ellos cambiará cuando una flota de naves alienígenas ataque la tierra usando los mismos patrones que el videojuego Galaga.
Tras un segundo incidente en India, queda claro que la Tierra se ha de enfrentar contra las versiones de los videojuegos clásicos creados por alienígenas, si pierden las 3 vidas, adiós al planeta.

Q-Bert con los protagonistas

Q-Bert con los protagonistas

Conclusión:

Voy a intentar ser breve, pero antes de dar mi opinión me gustaría decir que a quien le gusten los videojuegos clásicos de los 80 (Frogger, Galaga, Pacman, Donkey Kong, Q-Bert, Defender…) mire la película independientemente de lo que voy a decir a continuación.

El DK original ha regresado

El DK original ha regresado

Pixels es  una oportunidad perdida, una película del montón, con chistes y escenas recicladas de un millón de películas anteriores, las típicas películas hechas para todo el mundo, con humor facilón y romance forzado incluido. Toda la parte centrada en el protagonista, Sam, es muy mala y tremendamente previsible, los otros jugadores son más divertidos por representar estereotipos más forzados, como el de presidente inculto (Will), el friki sin vida social (Ludlow) y el chulo perdonavidas al cual se le sube el ego a la cabeza (Eddie). Por cierto, este último personaje parece tener algunas similitudes con el campeón real de videojuegos Billy Mitchell, vamos que han decidido hacerle una parodia con toda la mala leche del mundo, dando un personaje bastante entretenido.

Por otro lado, las escenas de videojuegos arrasando la ciudad están muy logradas y son sorprendentes, aunque es cierto que eso ya sucedía en el corto de Patrick Jean y no teníamos que sufrir a Adam Sandler, pero bueno. Es innegable que toda la invasión esta muy lograda y que algunas escenas (como la de Pac-man) son lo mejor de la película. Una de las cosas que hace que esas escenas valgan la pena son los múltiples personajes de videojuegos que podréis reconocer en ellas.

Resumiendo, Pixels es el corto de Patrick Jean mezclado con la típica película americana de humor para toda la familia, si os gustan esas clase de películas y los videojuegos, estáis de enhorabuena, en caso de que solo os gusten los videojuegos, echadle un vistazo, pero mantened bajas las expectativas y tratad de disfrutar las partes de la invasión.

Calificación Final: FLOJA

El ataque de Pac-man es de lo mejor de la película

Pac-man es de lo mejor de la película

Análisis: Road Runner (Atari 2600)

ROAD RUNNER

por Skullo

 

Road Runner Atari 0

Este comentario fue escrito para la revista Bonus Stage Magazine número 21 (Especial Musculman – Kinnikuman) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Road Runner

Plataforma: Atari 2600

Número de Jugadores: 1 o 2 jugadores

Género: Arcade

Desarrollado por: Atari

Año: 1989

Los Looney Tunes han sido unos personajes tremendamente prolíficos en lo que se refiere a videojuegos, rara es la consola que no haya tenido al menos un juego protagonizado por estos alocados animales. Aunque es cierto que la mayor parte de la gloria se la suelen llevar el conejo Bugs Bunny y el pato Lucas (Daffy Duck) de vez en cuando alguno de los otros personajes conseguían su minuto de gloria.

En este caso hablaremos del Correcaminos (Road Runner) y su incansable perseguidor, el Coyote, los cuales protagonizaron un juego de máquina recreativa que fue portado a multitud de sistemas distintos. En este caso voy a centrar en análisis en la versión de Atari 2600.

Gráficos

El fondo es de un color plano y está adornado con algunos cactus y carteles, nuestro correcaminos es azul, el coyote marrón y la carretera es negra con rallas que delimitan los carriles por donde pasan los coches.

Oye, no está nada mal para un juego de Atari, todo es reconocible y está bien delimitado, no hay lugar para la confusión y eso se agradece en un juego tan trepidante como este. Un detalle que vale la pena destacar es que el sprite del Coyote va cambiando conforme va usando sus productos marca ACME para tratar de alcanzarnos.

Los vehículos pueden ayudarnos o perjudicarnos

Los vehículos son un arma de doble filo

Sonido

Al principio del juego escucharemos la cancioncilla de los Looney Tunes y a partir de ahí se hará el silencio, que solo se verá interrumpido por algunos sonidos bastante básicos pero que cumplen con su función (el sonido de cuando atropellan al Coyote es muy gratificante). Incluso podremos escuchar algo parecido al beep-beep del Correcaminos de vez en cuando.

pantalla de título

pantalla de título

Jugabilidad

Nos encontramos ante un juego sencillo de controlar pues movemos al personaje con el joystick y saltamos con el botón. El objetivo de la partida es avanzarhacia la izquierda mientras vamos recogiendo la comida de pájaros y evitamos los peligros, que pueden ser minas, agujeros, coches y el siempre incansable Coyote.

Al igual que en los dibujos animados, el Coyote irá detrás nuestro imitando nuestros movimientos, de manera que si nos movemos hacia la parte superior del nivel o bajamos hacia la parte inferior, él hará lo mismo. La velocidad del Coyote es inferior a la nuestra, pero habrá momentos en los cuales debido a nuestro errante movimiento, un exceso de motivación (quizás debido al hambre) o simplemente el aumento de la dificultad natural del juego, hagan que nuestro perseguidor sea capaz de alcanzarnos con relativa facilidad.

Lo que tenemos que hacer para evitar esto es provocar que el Coyote sufra accidentes, por ejemplo que los coches que evitamos nosotros le atropellen a él, lo cual es relativamente fácil teniendo en cuenta la imitación de sus movimientos con respecto a los nuestros.

Si el Coyote nos atrapa, perderemos una vida, (aunque continuaremos cerca de donde nos haya atrapado) el mismo destino tendremos si caemos ante alguna de las trampas o nos atropella un coche.

Duración

El juego posee 8 niveles y  su dificultad aumenta rápidamente, de manera que tendremos que estar muy atentos a los peligros del nivel al mismo tiempo que evitamos al Coyote, que se vuelve excesivamente rápido por momentos, de manera que si no logramos que caiga en alguna trampa, terminaremos siendo su almuerzo.Puede darse el caso de que el Coyote tenga uno de sus aumentos de velocidad en un punto donde no podamos hacerle caer en alguna trampa, de manera que será casi imposible evitar que nos atrape y nos quedaremos con la sensación de que el juego nos ha robado una vida.

Otra motivación para seguir jugando es lograr  superar nuestra máxima puntuación, lo cual es bastante entretenido debido a que podemos obtener algunos puntos extras de diversas maneras, como conseguir toda la comida de pájaro o provocar que el Coyote sufra algún accidente. Aunque también hay que advertir que conseguir esos puntos aumenta el riesgo de perder una de nuestras vidas,  y si se nos acaban, también lo hará la partida.

Debido a todo eso y que el juego aporta cierta variedad en sus niveles y que posee un modo a dos jugadores (aunque sea por turnos) podemos decir que el juego es muy entretenido y nos dará bastantes horas de diversión.

Si no provocamos que el Coyote pise las minas, nos atrapará

Si no provocamos que el Coyote pise las minas, nos atrapará

Conclusión

Road Runner queda muy lejos técnicamente del Arcade en el cual se basa, pero es un juego notable dentro del catálogo de Atari 2600. Es bueno en prácticamente todos los apartados y su jugabilidad directa hace que nos enganchemos fácilmente, aunque su dificultad es muy elevada y puede desesperar.

Los escenarios van variando e introduciendo elementos nuevos

Los escenarios van variando e introduciendo elementos nuevos