Curiosidades: Portadas de videojuegos 9

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 39 Especial Prince of Persia

CURIOSIDADES EN PORTADAS DE VIDEOJUEGOS (9)

En artículos anteriores comenté algunos errores en portadas de videojuegos, (como cuando se incluían personajes que luego no aparecían en el juego) y en esta ocasión voy a hacer más o menos lo mismo, comentar portadas que o tienen errores que no corresponden o incoherencias con lo que luego vemos en el juego.

TATUAJES Y BANDERAS

En esta novena entrega voy a repasar algunos errores en portadas de juegos, estoy seguro que muchos de ellos los recordareis, ya que algunos de los juegos son muy conocidos.

Vamos a empezar por error muy curioso, que se encuentra en la portada japonesa de Street Fighter II para Super Nintendo. En ella vemos una genial ilustración donde aparecen los luchadores seleccionables, de primeras no hay nada raro, todos están bien representados, (aunque a Dhalsim le falta su collar de cráneos…), pero hay un detalle que siempre me hizo gracia y que jamás he vuelto a ver en otro juego.

Estoy hablando del tatuaje que tiene Zangief en su brazo, (el ancla de un barco). Como todos sabéis, este personaje nunca ha llevado el tatuaje en ninguno de los juegos, aunque al parecer si lo iba a llevar, porque en los bocetos de Street Fighter II se puede ver que lleva el ancla tatuada en el brazo. Supongo que cuando se hizo el arte para la portada, aun habían bocetos del luchador ruso con el tatuaje o quizás se borró ese detalle en el último momento y de ahí el error.

Y ya que hablo de Street Fighter II, recuerdo que también habían algunos errores curiosos relacionados con las banderas, como que se continuase usando la bandera de la Unión Soviética en las actualizaciones del juego, pese a que esta ya había desaparecido en 1993. Ese fallo se puede entender si tenemos en cuenta que todas las versiones de Street Fighter II suceden en 1991, cuando la Unión Soviética todavía existía.

Sin embargo, otras banderas si fueron modificadas, como la de Hong Kong, (que se cambió por la de China en algunas versiones) o la bandera de España, que en las primeras versiones del juego era la usada por la dictadura franquista (con un águila como escudo). Esa bandera había sido sustituida oficialmente por la bandera actual (sin águila) desde 1981, 10 años antes de que apareciese Street Fighter II. En versiones posteriores del juego, la bandera fue cambiada por la correcta.

El fallo con la bandera española también se pudo ver en otros juegos de época, como Tecmo World Cup y Out Run Europa, donde incluso aparecía esa bandera en la portada del juego.

Siempre he pensado que todos estos fallos sucedían porque seguramente usaron enciclopedias para copiar las banderas, y muchas de ellas estaban desfasadas. No soy ningún experto en banderas, pero estoy bastante seguro que los juegos de los 80 y principios de los 90 deben contener bastantes errores de este tipo con banderas de varios países.

 

PROBLEMAS CON EL ASPECTO Y COLOR DEL PERSONAJE

Otros errores son algo más difíciles de explicar, como por ejemplo, todos aquellos relacionados con el cambio de aspecto de los protagonistas y curiosamente hay un montón de ellos, principalmente por el hecho de que al llegar los juegos japoneses a occidente se les cambiaba la portada por una distinta que en muchos casos, nada tenía que ver con el juego en sí.

Las portadas occidentales del primer juego de Megaman es uno de los casos más populares (incluso el creador de la portada americana admitió que él no había visto el juego, que solo le dieron indicaciones vagas sobre su temática y el aspecto del personaje principal y que tuvo que apañarse con eso).

Otro caso muy popular es el del primer juego de NES de las Tortugas Ninja.  En la portada todas aparecen con la bandana de color rojo, pero en el juego la llevan de colores diferentes (como en la serie de televisión de la época). Este error sucedió debido a que la portada del juego es en realidad una portada de los cómics originales de las Tortugas Ninja, donde las cuatro llevaban la bandana de color rojo.

La saga Battletoads está llena de portadas donde el aspecto de los personajes es incorrecto con respecto al del juego, principalmente debido a que el color de los personajes no coincide en ambas partes. Es cierto que dos de los Battletoads han cambiado de color de un juego a otro (Zitz era amarillo y pasó a verde oscuro o turquesa y Pimple era verde y luego pasó a ser de un color entre naranja y marrón), pero al menos podrían revisar de qué color son en el juego antes de pintar la portada ¿no?

 

En el primer juego (lanzado para NES), Rash y Pimple son verdes y Zitz es amarillo, pero en la portada vemos que los tres Battletoads son verdes (y todos tienen el aspecto de Pimple). En la caja japonesa vemos que Rash y Zitz son del color correcto, pero Pimple aparece de color naranja, pese a que en el juego sigue siendo verde. En la portada de la versión para Mega Drive/Genesis sucede lo mismo, Pimple tiene la piel de color naranja, pero en el juego la tiene de color verde.

Con la versión para Amiga CD 32 pasó algo similar, en el juego nos encontrábamos con Rash de color verde, Zitz de amarillo y Pimple de naranja. Lo fácil habría sido usar la misma ilustración que se usó para Mega Drive para que los colores coincidiesen, pero en lugar de eso usaron la de NES donde los tres Battletoads eran verdes.

TODO EL MUNDO PREFIERE SER RUBIO

Todos conocemos bien a la saga Golden Axe, así como a sus principales protagonistas. Tyris Flare, la amazona es el personaje más propenso a cambiar de color de pelo, porque aparece rubia en algunas ilustraciones, mientras que en los juegos pasa de tener el pelo marrón a ser pelirroja.

Al menos con Ax Battler, el bárbaro de negra melena y Gilius Thunderhead el enano de blancos cabellos y barba nunca cometieron esos errores ¿verdad? Pues, lo cierto es que si los cometieron, ya que si miramos las diferentes portadas de los primeros juegos de la saga, comprobaremos que no hay ninguna coherencia en cuando al color del pelo, ya que veremos a Tyris Flare morena o rubia, Gilius rubio, e incluso a Ax Battler rubio y portando un hacha en lugar de su espada.

Otros casos los podemos encontrar en Rolling Thunder, donde podemos ver un cambio en el color del pelo tanto del protagonista, como de la chica a salvar. En el juego ambos personajes tienen el pelo de color castaño, tirando a negro, pero en el flyer de arcade y algunas portadas vemos que el protagonista se ha vuelto rubio y la chica tiene el pelo de color azul.  Este error se mantuvo en Rolling Thunder 2, donde los protagonistas son castaños, pero eso no evitó que en la portada japonesa de Mega Drive, les pusiesen el pelo azulado a ambos.

También podemos ver algo parecido en Super Troll Islands, un juego donde podemos elegir entre varios Trolls que cuentan con diferentes habilidades y se pueden diferenciar por el color de su pelo (azul, lila, naranja y verde). Sin embargo en la portada del juego, el Troll de pelo lila no existe, ya que ha sido sustituido por uno de pelo amarillo.

Otro caso que me llamó la atención es que en la versión japonesa y europea del segundo Castlevania de SNES (Akumajo Dracula XX o Castlevania Vampire’s Kiss), su protagonista Richter aparezca rubio, cuando es moreno (o castaño muy oscuro). La tendencia de poner rubio a los protagonistas de Castlevania era habitual en los primeros juegos (especialmente en las portadas occidentales) pero en este caso el error proviene de la portada japonesa, quedando la portada americana como la única correcta (porque reutilizaron la de Rondo of Blood de PC Engine).

¿Acaso existe algo peor  a que te cambien el color del pelo? Pues sí, ¡que te lo quiten! O eso debió pensar Max, que aparece sin pelo en las portadas de Streets of Rage 2.

Análisis: Teenage Mutant Ninja Turtles Tournament Fighters (NES)

TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES

TOURNAMENT FIGHTERS

por Skullo

Este comentario proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 32 (Especial Mortadelo y Filemón).

Título: Teenage Mutant Ninja Turtles: Tournament Fighters (América) Teenage Mutant Hero Turtles: Tournament Fighters (Europa)
Plataforma: NES
Número de Jugadores: 1 o 2 jugadores
Género: Lucha
Desarrolladora: Konami
Año: 1994

Aunque las Tortugas Ninja hayan visto su mejor momento en los videojuegos clásicos protagonizando beat’em ups, a mediados de los 90 (debido al “boom” provocado por Street Fighter II) apareció un juego de lucha llamado TMNT: Tournament Fighters para NES, SNES (comentado aquí) y Mega Drive.

Cada versión era completamente diferente, incluyendo personajes que las otras no poseían e incluyendo 1 personaje exclusivo en cada juego, inventado para la ocasión.

En esta ocasión comentaré la versión de NES, que fue uno de los últimos juegos que tuvo la consola en occidente.

¡Que empiece el combate!

Gráficos

Graficamente nos encontramos con una de cal y una de arena. Los luchadores se ven muy bien, son reconocibles y tiene un tamaño bastante grande (Hothead es muy grande). Las cuatro tortugas pelean sin armas debido a que comparten sprites y animaciones, aunque luego cada una tiene algún ataque especial propio.

En lugar de repetir el mismo color de piel en las Tortugas y crear un segundo color por si ambos jugadores eligen el mismo personaje, nos encontramos con que se usan diferentes colores  de piel para las tortugas, dando lugar a que algunas de ellas sean verdes y otras sean verde azulado.

Michelangelo haciendo un ataque especial

Los parpadeos ocasionales harán acto de aparición de vez en cuando, especialmente si está peleando el enorme Hothead. Teóricamente, ese personaje no se puede elegir dos veces, aunque si jugamos contra él en el modo de combates sueltos contra la consola, luego podremos hacer un combate Hothead VS Hothead, lo cual provocará bastantes parpadeos.

Los escenarios son muy escasos y aunque algunos son poco atractivos a la vista (o usan colores que les favorecen poco) son bastante detallados e incluso ofrecen diferentes planos de scroll.

Los retratos de los luchadores, las ilustraciones de la introducción y las que aparecen en los finales del juego son muy buenas.

Hothead VS Hothead ¡que empiece el parpadeo!

Sonido

No hay demasiadas músicas, aunque las que hay no me parecen malas ni mucho menos, sin embargo no creo que transmitan el espíritu aventurero de las Tortugas, ni de ningún otro personaje, tampoco suena el tema musical de la serie en ningún momento.

Los sonidos son bastante sencillos y las voces, tremendamente escasas, pero tampoco es algo que reprocharle a un juego de NES.

Las ilustraciones son buenas

Jugabilidad

Solo se usan dos botones, uno para puñetazo y otro para patada, así que es bastante sencillo hacerse a los controles. Los personajes se mueven bastante bien, e incluso pueden correr si le damos dos veces hacia adelante. Algunos, como las Tortugas, pueden golpear mientras corren.

Las tortugas pueden correr y atacar

Hay variedad entre la velocidad y fuerza de los personajes, aunque eso no significa que la plantilla esté equilibrada en exceso (Shredder es bastante abusivo). Los ataques especiales se hacen, en su mayoría, como los de Street Fighter II (medio circulo hacia adelante o atrás y un botón o presionar una dirección, luego la contraria y un botón).  Para agarrar al rival basta con estar a su lado y presionar adelante y el botón de puñetazo.

Leonardo usando la bola roja contra Raphael

Durante la partida veremos aparecer una caja con la cara de Splinter, que lanzará una pelota roja al escenario. Si nos ponemos encima de ella y presionamos abajo y el botón de puñetazo la agarraremos. Mientras la tengamos (podemos perderla si recibimos un golpe fuerte) podremos hacer un ataque especial presionando el típico comando del hadoken (medio circulo de abajo hacia adelante y el botón de puñetazo).

El control de los personajes es bastante ágil y los ataques especiales son fáciles de ejecutar, además la velocidad del juego lo hace muy agradable (y podemos aumentarla en opciones).

Duración

Solo contamos con 7 personajes: Las cuatro Tortugas, Casey Jones, Hothead y Shredder.

Selección de personaje

Los modos de juego son sencillos pero suficientes, pues tenemos un modo historia (elegimos una tortuga y hemos de eliminar al resto), un modo de combates sueltos contra la consola, otro para jugar contra otro jugador y por último un modo torneo que solo cuenta con semifinales y final, de manera que solo admite 4 peleadores (que pueden ser de la consola o controlados por humanos).

La dificultad es bastante alta, pero se puede abusar de determinados ataques especiales para arrasar al rival, aunque la consola tampoco dudará en hacerlo. Si queremos ver el mejor final del juego tendremos que subir la dificultad en opciones.

Minijuego de bonus del modo historia

Conclusión

Puede que sea algo escaso en personajes o escenarios, pero tiene una jugabilidad ágil y agradable. No hay demasiados juegos de lucha 1 contra 1 en  NES, así que me atrevería a decir que Teenage Mutant Ninja Turtles Tournament Fighters es el mejor de su género.

Recomiendo a este juego a los que busquen un buen juego de lucha para NES y a los fans de las Tortugas Ninja.

Shredder contra Casey Jones

Análisis: Teenage Mutant Ninja Turtles 2 Battle Nexus (Game Boy Advance)

TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES 2

BATTLE NEXUS

por Skullo

Este comentario proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 23 (Especial Splatterhouse) que puedes ver online o descargar gratuitamente aquí.

Título: Teenage Mutant Ninja Turtles 2 Battle Nexus
Plataforma: Game Boy Advance
Número de Jugadores: 1 a 4 jugadores
Género: Plataformas, Acción
Desarrolladora: Konami
Año: 2004

Hace algún tiempo comenté  Teenage Mutant Ninja Turtles de GBA, que es el primer juego de esa consola basado en la serie de animación  de las Tortugas Ninja del 2003. En esta ocasión voy a comentar su continuación directa, TMNT 2 Battle Nexus, que toma como arco argumental un trozo de la serie (basado en los cómics originales) donde las tortugas son transportadas al espacio exterior y se ven metidas en un conflicto entre dos bandos armados (la Federación y los Triceratons) que intentan capturar a Fugitoid, un robot que resulta ser un científico con el conocimiento para crear una tecnología de teletransportación que ambos bandos buscan para fines bélicos. Al ayudarle, las tortugas se ven metidas en medio de esta guerra, al mismo tiempo que intentan encontrar la manera de volver a casa, el Fugitoid les contará que necesitan una serie de cristales especiales para poder lograrlo, pues es la base de la energía que necesita para lograr la teletransportación.

Gráficos

El apartado gráfico del juego, sigue siendo muy bueno, las tortugas tienen un diseño casi idéntico al de la serie (además cada una cuenta con animaciones propias haciendo que se note su personalidad en todo momento), los enemigos también tienen muy buen aspecto, desde los Triceratons, hasta los soldados de la Federación, los ninjas o los diversos enemigos finales, todos tienen un aspecto muy bueno y colorido, aunque también hay que decir que tienden a repetirse bastante en cada uno de los niveles.

Nos veremos en situaciones extrañas

Los escenarios son bastante variados, abarcando diferentes niveles “espaciales” como las bases de los Triceratons, una jungla en un planeta extraterrestre o incluso un viaje en el tiempo que nos transportará al Japón feudal. Aunque la variedad es alta, también tienden a ser repetitivos ya que cada mundo consta de varios niveles, y casi todos usarán el mismo estilo.

Afortunadamente esconde más variedad de la que parece, gracias a las fases que son de disparos o las carreras a las que podemos jugar (solos o con amigos). También hay que mencionar las ilustraciones que salen al principio del juego explicándonos la historia (con la posibilidad de jugar en español) o cuando avanzamos hacia la parte final.

Fase al estilo juego de naves

Sonido

Las voces de las tortugas y los golpes que propinan suenan bastante bien y hay una variedad bastante aceptable, aunque tampoco se puede decir que sea un apartado en el que destaque demasiado. Las músicas del juego son de un estilo un tanto peculiar, intentando transmitir el toque “espacial” de la aventura, son bastante correctas, pero no demasiado pegadizas.

¡No te dejes intimidar!

Jugabilidad

Aquí llegamos al apartado más ambicioso del juego, y es que lejos de hacer una continuación al estilo de su primera parte (andar hacia adelante matando enemigos sin parar) intentaron dar variedad a los niveles diferenciando claramente dos etapas en cada uno de ellos. La primera etapa será con la tortuga desarmada, solo podremos tirar shurikens pero difícilmente mataremos a los rivales sin sufrir daño, así que tocará usar el ingenio y comportarse como un auténtico ninja, evitando a los enemigos usando las posibilidades que nos brinda nuestro entorno, ya que podremos ponernos en un segundo plano para escondernos en los rincones del escenario (presionando arriba) y trepar por las paredes o subir y bajar por tuberías (presionando arriba y abajo) para evitar que nos vean. En caso de que eso ocurra darán la alarma y lo mejor que podemos hacer es huir hasta que los guardias se calmen (si, al estilo Metal Gear), al final llegaremos a una zona donde estarán las armas de las tortugas, al tomarlas podremos atacar y acabar con los enemigos que antes habíamos evitado.

Si no tenemos armas tendremos que ser sigilosos

Esta división de nivel lo hace interesante de primeras, pero el hecho de empezar el nivel siguiente y volver a estar desarmado es bastante molesto, sobretodo porque los niveles no son del todo lineales y tendremos que buscarnos la vida para saber dónde están las armas y luego para saber dónde está la salida, para facilitarnos la tarea de sobrevivir y encontrar la salida se puede mover la cámara, solo hay que presionar L y luego una dirección.

El control es muy sencillo, un botón para pegar y otro para saltar, si le damos a ambos a la vez harán el típico ataque especial que tira a los enemigos cercanos. Podemos presionar el botón de ataque para cargar un golpe más fuerte (que podremos hacer en cualquiera de las 4 direcciones principales). Otras habilidades de las tortugas, además de esconderse en los rincones del escenario es andar agachadas para entrar por pequeños pasadizos (pudiendo deslizarse rápidamente si le damos al botón de salto) o agarrarse a los salientes de plataformas o zonas del escenario.

Michaelagelo puede planear con sus nunchakus

Como pasaba en el juego anterior, las tortugas están diferenciadas no solo en aspecto y arma, si no que cada una tiene una manera diferente de pegar y unas habilidades propias, por ejemplo Donatello es el único que puede acceder a algunas salas (porque lleva las gafas de visión nocturna) y puede usar su arma como si fuera una pértiga para acceder a sitios altos. Una de las claves del juego es conseguir el máximo número de cristales, para poder encontrar todos los de un nivel, nos tocará completarlo con varias tortugas ya que algunos solo estarán disponibles para una de ellas.

Además de estos niveles normales, se añaden otros especiales, donde iremos en una nave por el espacio disparando a meteoritos y enemigos, o en una especie de moto en una fase que recuerda a los clásicos shooters de naves de avance lateral, en algunas ocasiones iremos en una especie de vehículo que recuerda a un patinete volador y tendremos que disparar a los enemigos y saltar para evitar peligros, una variante de estas últimas fases es uno de los modos extras del juego convirtiéndolas en divertidas carreras para uno o varios jugadores.

¡Apunta y dispara!

En general, el control es bastante bueno, responde rápidamente y no es muy complejo, sin embargo la exigencia que pide el juego en algunos momentos es muy alta y puede que más de una vez no nos salgan las cosas a la primera y terminemos perdiendo vida.

Duración

El juego consta de 6 mundos, cada mundo tiene 6 niveles que irán intercalando fases normales (de infiltración y acción) con fases de otro tipo (enfrentamientos contra jefes, fases de naves o niveles en los que hay que encontrar la salida antes de que se acabe el tiempo). Completar el juego requiere bastante tiempo, porque la mayoría de fases no son lineales (tendremos que ir buscando las llaves o tarjetas necesarias para poder ir avanzando) y algunas partes pueden ponerse bastante difíciles, además los últimos mundos no aparecerán si jugamos en fácil, así que habrá que subir el nivel de dificultad para completar el juego.

Una de las cosas que hace durar el juego es la búsqueda de cristales, hay unos 100 cristales por mundo, no hace falta encontrarlos todos pero necesitaremos encontrar al menos 85 para poder acceder al último mundo de todos.

Los shurikens serán nuestra arma inicial

Además de eso, el juego tiene 2 modos extras, uno en el que tendremos que ir consiguiendo el máximo número de cristales en unos niveles especiales a contrarreloj, y otros de carreras donde solo importa llegar el primero a la meta, ambos modos especiales tienen bastantes fases diferentes (casi una veintena) y pueden ser jugados en solitario o en modo multijugador usando el cable Link.

Todo esto hace que Battle Nexus sea un juego con una duración alta, el modo principal es bastante más largo y difícil que el de la primera parte y además cuenta con los otros modos alternativos y multijugador.

Modo multijugador

Conclusión

TMNT 2 BattleNexus es un juego recomendable, es variado, largo, e incluye modos de juego alternativos. Sin embargo a mí se me ha hecho bastante más pesado que su primera parte, no por su duración superior, si no por el hecho de que la mayoría de sus niveles son de los que empiezas sin armas, de manera que tienes que ir escondiéndote , para luego encontrar el arma y tener que volver a dar vueltas por el nivel hasta encontrar las tarjetas (o llaves) y luego volver a dar vueltas hasta encontrar la salida, esto puede llegar a ser repetitivo y bastante frustrante (especialmente en los últimos mundos).

Sin embargo, hay que valorar que hayan hecho un juego diferente, mucho más profundo y variado que su antecesor y con modos de juego alternativos para varios jugadores. Personalmente yo recomiendo comprarse ambos juegos, ya que son complementarios entre sí, además Konami lanzó un cartucho “Double Pack” que incluía los dos juegos en uno, facilitándonos la tarea de obtener ambos.

Las tortugas tienen muchos recursos

Análisis: Teenage Mutant Ninja Turtles 2 Back from the Sewers (Game Boy)

TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES 2

BACK FROM THE SEWERS

por Skullo

Este comentario proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 20 (Especial Final Fight).

Título: Teenage Mutant Ninja Turtles II Back from the Sewers (América) Teenage Mutant Hero Turtles II Back from the Sewers (Europa), Teenage Mutant Ninja Turtles 2 (Japón)
Plataforma: Game Boy
Número de Jugadores: 1 jugador
Género: Beat’em up, Acción
Desarrolladora: Konami
Año: 1991 (Japón y América) 1992 (Europa)

Un año más tarde de la aparición del primer juego de las Tortugas Ninja para Game Boy (TMNT: Fall of the Foot Clan) Konami lanza este TMNT II: Back from the sewers (nombre similar al usado para llamar a la última temporada de la serie de animación iniciada en 2003, aunque supongo que será una coincidencia).

En este título volveremos a tener que recorrer la ciudad para salvar a April, no es una historia muy original, pero es suficiente para un beat em up como este.

¡Adelante Tortugas!

Gráficos

Los personajes se reconocen fácilmente, y son bastante graciosos, sin embargo hay que decir que parecen más cabezones que en el juego anterior (especialmente Baxter, Bebop y Rocksteady), el diseño de las tortugas es más cercano al de la serie de animación de finales de los 80 que al cómic, personalmente prefiero el estilo que tenían en el juego anterior. Los escenarios han mejorado mucho con respecto a la primera parte, hay bastante variedad y los fondos están más detallados.

Bebop y su enorme cabeza

Sonido

El apartado sonoro es bastante bueno, las músicas son muy pegadizas y los sonidos están bastante bien. El juego incluye algunos detalles interesantes, como que cuando salen los vehículos de los enemigos del suelo (taladrando la superficie) se escuche un sonido para simular el ligero temblor de tierra. Una cosa a destacar es la inclusión de voces, tanto al principio de nivel, como cuando pausamos el juego o lo completamos, vale, son solo unas pocas voces, pero se escuchan bastante bien para ser una Game Boy.

Cameo de Splinter

Jugabilidad

Movemos la tortuga con la cruceta, atacamos con un botón, y saltamos con otro, si presionamos ambos botones a la vez la tortuga hará una patada deslizándose por el suelo, los controles responden bien, aunque el deslizamiento podría ser algo más rápido o efectivo, la verdad. En algunas fases podremos saltar entre diferentes niveles, o agarrarnos a diversas partes del techo del escenario.

Algunos escenarios son planos y solo podremos avanzar hacia atrás o adelante, en otros hay profundidad y nos moveremos como en cualquier beat em up clásico, también hay un par de fases donde iremos montados en el monopatín  y tendremos que evitar obstáculos y eliminar enemigos.

Todos en monopatín

En este juego las cuatro tortugas están ligeramente diferenciadas en sus ataques, por ejemplo, Rafael tiene es el personaje que pega a más velocidad, pero con mejor rango y Donatello el más lento, pero con mayor rango de ataque, Leonardo y Michelangelo quedan en niveles intermedios, la diferencia de velocidad y rango no es enorme, pero cuando hemos jugado algunas partidas se nota.

Duración

El juego consta de 6 niveles, cada uno dividido en diversas zonas. Al final de cada nivel hay un jefe, algunos niveles tienen enemigos intermedios y el nivel final tiene tres jefes, haciéndolo bastante difícil y largo que el resto. Al terminar un nivel podemos acceder a un minijuego para conseguir pizzas y rellenar nuestra barra de vida (si no la rellenamos la tortuga quedará con la vida tal cual), si nos matan una tortuga quedará capturada, y en lugar de aparecer estos minijuegos tendremos que pelear contra un enemigo para intentar liberarla, si nos capturan a las  cuatro tortugas veremos la pantalla de Game Over, afortunadamente hay continuaciones.

Toca salvar a alguna Tortuga capturada

El juego tiene una dificultad bastante gradual, hay algunas partes bastante molestas donde podemos perder bastante vida (sobretodo a consecuencia de los traicioneros Mousers) y nos conviene explorar el escenario para buscar alguna pizza (que casualmente siempre lleva un soldado del Clan del Pie). Las batallas contra los jefes finales se basan en encontrarle la rutina de ataque al enemigo, en general no son muy difíciles, aunque algunos molestan más que otros, casualmente Krang (el enemigo final) es uno de los más fáciles de derrotar.  Hay 3 niveles de dificultad, lo que asegura que no nos frustremos demasiado o no se nos haga excesivamente fácil.

Krang es el enemigo final

Conclusión

TMNT II: Back to the Sewers es un título que, en general, supera de bastante a su primera parte, los niveles son más variados en desarrollo, la dificultad es más alta, tiene mayor duración, el apartado sonoro y gráfico esta más trabajado y hay más enemigos finales, lo que lo convierte en el mejor beat’em up de las tortugas para la veterana Game Boy, ya que el tercer título de la trilogía (TMNT III:  Radical Rescue) es un juego con un estilo distinto, del que ya  hablaremos en otra ocasión.

¡Esos malditos Mousers!

Análisis: Teenage Mutant Ninja Turtles (NES)

TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES

por NesBeer

Este comentario proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 17 (Especial ClayFighter) que puedes ver online o descargar gratuitamente aquí.

Título: Teenage Mutant Ninja Turtles (América) Teenage Mutant Hero Turtles (Europa) Gekikame Ninja Den (Japón)
Plataforma: NES
Número de Jugadores: 1 jugador
Género: Acción, Plataformas
Desarrolladora: Konami
Año: 1989 (América y Japón) 1990 (Europa)

En el año 1989 en los arcades fue desarrollado un juego basado en la exitosa serie de las famosas Tortugas Ninjas. Este beat ‘em up fue creado por Konami, y resultó ser un juego muy bien recibido ya que además de ser muy bueno gráficamente y jugablemente, nos permitía jugar con cualquiera de las 4 tortugas pero además lo mejor era que se podía jugar de a cuatro jugadores al mismo tiempo, lo que significaba gastar medio sueldo de nuestros padres en los arcade, y adrenalina pura compartida con nuestros amigos. Entonces era inevitable que la consola hogareña más popular de la época no tuviera su juego de las Tortugas Ninjas, más teniendo en cuenta el gran éxito de la serie en los años 80s.

¿Podréis detener a Shredder?

Ese mismo año fue lanzado en Japón y en Norteamérica Teenage Mutant Ninja Turtles (llamado GekiKame Ninja Den en Japón) y el mismo llegaría a Europa un año después en 1990 bajo el nombre de Teenage Mutant Hero Turtles. El juego fue un éxito comercial para la época vendiendo más de 4 millones de copias (¿1 millón de copias por tortuga?) e incluso fue considerado “Juego del Año” en 1989 por la famosa revista Nintendo Power. La cuestión es que con el tiempo por diversos canales de YouTube y distintas reviews, el juego empezó a obtener una fama negativa, destacando principalmente su gran dificultad si tomamos en cuenta que fue un juego pensado para niños, y de ahí se lo empezó a atacar en todo sentido, pero ¿Es real lo que se dice en la actualidad de este juego?

Gráficos

Están lejos de ser algo destacado en la consola de 8 bits de Nintendo, pero en líneas generales y teniendo en cuenta que es un juego lanzado en 1989 está más que bien. Quizás lo peor se ve muy seguido pero ya es un problema técnico de la consola, me refiero a la imposibilidad de procesar el exceso de información en la pantalla lo que derivó en constantes ralentizaciones y los famosos parpadeos de ciertos gráficos como puede pasar en cualquier otro juego que exceda lo que el procesador de la consola puede manejar. El caso de TMNT es el de un juego lanzado en plena época en la que se exploran las capacidades de las consolas, si este juego hubiera sido lanzado en 1993, probablemente estaríamos hablando de algo mucho más pulido y más si se trata de Ultra Games (Konami).

Los sprites en líneas generales están bien dibujados y animados, con las tortugas se pudo haber hecho algo mejor, estas están diferenciadas por el color de la máscara de sus cabezas y sus brazaletes. Cuando presionamos “Start” se nos abre un menú para seleccionar la tortuga que queremos usar, en ellas vemos una imagen en donde incluso el arma de la tortuga lleva el color que la representa. El diseño de los enemigos no es gran cosa pero si se aprecia que tienen diseños muy diferentes unos de otros, así que gráficamente el juego está aprobado, no se lo puede criticar en este aspecto.

Mi única queja es el tamaño de las tortugas con respecto a Shredder que es el mismo, teniendo en cuenta que este último es bastante más grande, pero lo peor es el Technodromo que es de varios pisos de altura y sin embargo la tortuga puede saltar a la parte superior de él muy fácilmente (y cuando entramos en él, vuelve a ser gigante). Más allá de estos defectos que tampoco son pecados, no veo por donde criticar al juego gráficamente lo que tampoco significa que destaque, con decir que es un juego normal es suficiente.

Problemas de tamaño con el Tecnodromo

Sonido

Jun Funahashi fue el encargo de la música de este juego. Dicha persona también colaboró en la composición de distintos juegos de Konami (y “Ultra Games”) como Castlevania, Castlevania 3, Tiny Toon Adventures, The Adventures of Bayou Billy entre otros.

Hablando de las melodías de este juego, primero hay que hacer mención a la genial música de la pantalla de título. Luego la música de las diferentes etapas son variadas, bien elaboradas, y concuerdan con la situación del nivel, desde las tuberías, pasando por el nivel del agua y el Technodromo. Konami nunca falla en lo que se refiere música de videojuegos, menos en 8 bits y TMNT por supuesto que es un buen ejemplo del excelente trabajo que hacen en sus juegos.

En cuanto a los efectos de sonidos en líneas generales están muy bien, el ruido de las distintas armas de nuestras tortugas varía lógicamente a cómo sería en la realidad, de hecho sería casi perfecto si no fuera por ese molesto pitido que empieza a sonar cuando una de nuestras tortugas está cerca de la muerte. Una vez más no veo por donde criticar el juego en este apartado, en contraste diría que el apartado sonoro es lo mejor que tiene este juego, salvo por ese pitido molesto que estuvo de más.

Selección de Tortuga Ninja y mapa

Jugabilidad

Como es sabido las tortugas son cuatro: Leonardo (Katana), Michelangelo (Nunchaku), Donatello (Bastón Bo), y Rafael (Sai). Lo que tienen en común estas tortugas es que todas pueden golpear en cualquier dirección, pero la diferencia radica en el rango y poder. Donatello tiene el arma con mayor alcance y Rafael con el menor alcance, y en términos de poder  Donatello vuelve a ser el beneficiado, es el más fuerte y Michelangelo el más débil.

A su vez las tortugas pueden recoger armas extras tales como shurikens, boomerangs, pergaminos e incluso misiles para nuestro vehículo. También existen ítems extras como pizzas o una mitad de pizza para rellenar nuestra energía. Lo mejor de esto es que el hecho de poder elegir a la tortuga que queramos en el momento que nosotros queramos y cambiar de personaje cada vez que se nos antoje, le da un toque de estrategia, teniendo en cuenta que Donatello es el más fuerte y con mayor alcance, hay que saber bien cuando y donde lo vamos a usar, en una de esas Michelangelo puede ser clave en otros sectores pese a ser el más débil de las cuatro  tortugas. Los controles son algo sensibles pero no deberían de ser un problema si podemos adaptarnos a ellos.

Este nivel requiere mucha paciencia

La mayor parte del juego transcurre en desplazamiento lateral como la gran mayoría de los juegos, pero este juego cuenta a su vez con secciones en donde controlamos a nuestra tortuga vista “desde el cielo” y podemos movernos en cualquier dirección explorando el mapa de forma no lineal. Aquí sería donde accedemos a los distintos niveles, eso no significa que estemos libres de enemigos y que no podamos morir, si un vehículo enemigo nos atropella aun con la barra de vida llena, la tortuga muere. Hablando de vehículos, la mejor parte es cuando manejamos el nuestro, este tiene balas comunes y misiles que son limitados y tendremos que guardarlos bien para destruir las barricadas que bloquean nuestro paso. El mapa es tan grande que tranquilamente podemos llegar a perdernos.

En definitiva podemos decir que se puede apreciar un pequeño de elemento de aventura y exploración pese a no ser tan destacado y algo tedioso de a ratos, pero es agradable teniendo en cuenta que venimos de recibir una paliza por parte de nuestros enemigos.

Duración

Teenage Mutant Ninja Turtles es un juego muy difícil que pone a prueba toda nuestra habilidad y que requiere algo de estrategia,  por esta razón tiene fama de ser un juego “basura”, pero en mi opinión personal es todo lo contrario, el reto que conlleva este juego lo hace mucho más interesante.

El hecho de tener la vida de nuestras tortugas algo limitada nos lleva a un instinto de supervivencia en el que pensaremos muy bien qué es lo que hacemos y cómo lo hacemos. El equilibrio que este juego nos obliga a tener es inquietante, tenemos que pensar muy bien cómo usaremos esas dos tortugas con armas de mejor alcance (Donatello y Leonardo) y la obligación de obtener las armas extras para las otras dos tortugas (Michelangelo y Rafael) ya que sus armas de corto alcance pese a ser rápidas el constante contacto con nuestros enemigos nos llevará a una muerte casi segura. Muchos dicen que el “Game Genie” en este juego es vital porque es imposible, pero no es así, se trata solo de paciencia, práctica, habilidad, y un poco de suerte.

Tratando de rescatar a April

La rejugabilidad depende de uno, hay quienes se hartan rápido y tiran el juego por la ventana, y hay quienes se enfocan en poder completarlo, no es imposible, pero si requerirá mucha, mucha paciencia, lo cierto es que una vez que completes este juego luego de recibir tantas palizas, es probable que lo dejes bien guardado en una caja fuerte por tu propio bien, porque hay juegos como Battletoads en los que el jugador sufre del sadismo de los programadores pero son tan geniales que hasta te hacen pensar que sos un sadomasoquista, y por otro lado hay juegos que hartan, y Teenage Mutant Ninja Turtles es un buen ejemplo de esto, lo que tampoco significa que sea malo.

Explorando la ciudad

Conclusión

Me atrevo a decir que Teenage Mutant Ninja Turtles es en la actualidad un juego infravalorado. He escuchado de gente alabar el segundo y el tercero de NES, y al mismo tiempo hablar pestes de este. Es una lástima porque se trata de un juego bastante sólido con gráficos aceptables y una excelente banda sonora. Es una alternativa diferente a los otros dos juegos basados en el arcade. Quizás hasta se hubiera merecido una secuela mejorada. Es el juego perfecto para un solo jugador, y se lo recomiendo a todos aquellos que se crean capaces de aguantar su elevada dificultad y quieran divertirse y sufrir (en el buen sentido) por un buen rato.

Dentro del Tecnodromo

 

Revista: Bonus Stage Magazine Nº 32 Especial Mortadelo y Filemón

El nuevo número de la revista Bonus Stage Magazine está dedicado a Mortadelo y Filemón, los desastrosos agentes de la TIA creados por Ibañez hace más de 60 años.

Además, también se incluyen análisis de juegos y comentarios de películas, periféricos y personajes.

Si hacéis click en la portada se abrirá la revisa, si preferís guardarla, dadle al segundo botón y “guardar como”.

Bonus State Magazine Nº 27

 Contenido del número 32

ANÁLISIS

Columns (Game Gear)

Crayon Shin-Chan: Taiketsu! Quantum Panic (Game Gear)

Golden Axe Warrior (Master System)

Teenage Mutant Ninja Turtles: Tournament Fighters (NES)

Superman (Arcade)

La Pesadilla de los Pitufos (Game Boy Color)

Toy Story (Mega Drive)

Lucky Luke (Super Nintendo)

The Super Spy (Neo Geo)

King of Fighters R-1 (Neo Geo Pocket)

PERIFÉRICO

Smash Controller (Mega Drive/Genesis)

REVISIÓN

TETRIS Desde Rusia con amor

CURIOSITY

Curiosidades en portadas de videojuegos (4)

PERSONAJE

The Cheetahmen

ESPECIAL

Mortadelo y Filemón

 

Análisis: Teenage Mutant Ninja Turtles: Hyperstone Heist (Mega Drive)

TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES
Hyperstone Heist

por Skullo

Este comentario está sacado de la revista Bonus Stage Magazine número 11 (Especial Alex Kidd) que puedes ver online o descargar gratuitamente aquí.

Título: Teenage Mutant Ninja Turtles: Hyperstone Heist (América), Teenage Mutant Hero Turtles: HyperStone Heist (Europa), Teenage Mutant Ninja Turtles: Return of the Shredder (Japón).
Plataforma: Mega Drive
Número de Jugadores: 1 o 2
Género: Beat’em up
Desarrolladora: Konami
Año: 1992 (América y Japón) 1993 (Europa)

Las Tortugas Ninja (Teenage Mutant Ninja Turtles) fueron unos de los fenómenos más grandes de los años 80 en lo que se refiere a entretenimiento para niños. Salieron muchos juegos basados en los personajes y este que voy a comentar hoy tiene el placer de ser el primer juego de Tortugas Ninja que salió para una consola de Sega (tras visitar las de Nintendo en repetidas ocasiones).

La historia de Hyperstone Heist (conocido en Japón como Return of the Shredder) es bastante sencilla: April O Neil está dando las noticias cuando la ciudad de Manhattan se encoge ante ella (y millones de espectadores) obviamente todo es cosa de Shredder y las cuatro tortugas tienen que arreglarlo, sea como sea.

¡Las Tortugas Ninja han llegado a Mega Drive!

Gráficos

Los personajes muestran un colorido y aspecto bastante bueno, siendo prácticamente iguales a los diseños de la serie de televisión, quizás la única pega que tiene el juego es que se repiten los enemigos finales cambiándoles el color (ver a Leatherhead de color lila y a Rocksteady de color marrón se hace muy extraño). Las ilustraciones que nos cuentan la historia del juego y las que aparecen conforme avanzamos, tienen una calidad bastante alta.

Los escenarios son coloridos y variados, habiendo partes del juego en las cloacas, la ciudad, un barco pirata, una cueva, el típico escenario “oriental” y el Tecnodromo. Salta a la vista que muchos escenarios están sacados de los dos Arcades que ya había hecho Konami con las Tortugas y se hace un poco raro volver a encontrártelos en un juego aparentemente nuevo. Como curiosidad, decir que se les puede cambiar el color a las tortugas en el menú de opciones, pasando de tener todas el mismo verde a tener uno propio cada una (quizás los que hayan seguido la serie de las tortugas del año 2003 las prefieran así).

¿Leatherhead de color rosado?

Sonido

Las músicas son pegadizas y energéticas, intentando transmitir el estilo de cada escenario de la mejor manera posible, lo malo es que prácticamente todas provienen de Turtles In Time, así que si ya habéis jugado a ese juego, no os van a sorprender.

El juego tiene voces aunque no son demasiado habituales, lo curioso es que hay bastante diferencia de calidad entre voces, siendo algunas decentes y otras algo molestas, los efectos de sonido son correctos y no desentonan.

A dos jugadores siempre es más divertido

Jugabilidad

Controles sencillos y efectivos, un botón para pegar, otro para saltar y otro para correr. Con esto podremos hacer bastantes acciones diferentes, pequeños combos para golpear enemigos, correr y pegar o deslizarnos por el suelo, saltar y caer con diferentes tipos de golpe o darle al botón de salto y al de pegar a la vez para usar el ataque especial de cada tortuga (a costa de perder un poco de vida).

La jugabilidad es rápida y el control responde muy bien, haciendo que el juego sea divertido desde el primer momento.

Duración

El juego tiene 5 fases, cada una con su propio enemigo final (aunque en los últimos niveles nos enfrentaremos a varios jefes seguidos). Para compensar el escaso número son bastante largas y divididas en diferentes secciones, consiguiendo así desgastar al jugador más fácilmente y por lo tanto aumentar la duración.

El juego tiene diferentes niveles de dificultad, pero lamentablemente no se incluye ningún modo extra para alargar la vida del cartucho. Aunque si tenéis alguien con quien jugar, siempre os apetecerá echar otra partida.

Tatsu, el único jefe final nuevo

Conclusión

Hyperstone Heist es un beat em up muy jugable y divertido, donde veremos a un buen número de personajes que parecen sacados directamente de la serie de las Tortugas Ninja. Su principal fallo es que  no deja de recordarte a otros juegos en todo momento y es que se excedieron reutilizando cosas (personajes, enemigos finales, escenarios y músicas) del primer Arcade de las tortugas y del  Turtles In Time (tanto de la versión Arcade como de la de SNES) así que da la sensación de que estás jugando a algo hecho con trozos de lo que ya tenían, y te terminan dando ganas de jugar a los juegos originales. Esa falta de personalidad es quizás, lo único negativo de este título.

Si los de Konami se hubiesen esforzado más para crear músicas y escenarios totalmente nuevos y no hubiesen repetido los escasos enemigos finales, el resultado final habría sido bastante mejor. En cualquier caso, cualquier fan de estos personajes o de los beat em up, pasará un buen rato jugando a este juego, especialmente si está acompañado por un amigo y hay pizza para comer.

¡Cowabunga!

 

Análisis: Teenage Mutant Ninja Turtles: Fall of the Foot Clan (Game Boy)

TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES
Fall of the Foot Clan

por Skullo

Este comentario está sacado de la revista Bonus Stage Magazine número 10 (Especial Half-Life) que puedes ver online o descargar gratuitamente aquí.

 

Título: Teenage Mutant Ninja Turtles: Fall of the Foot Clan (América) Teenage Mutant Hero Turtles: Fall of the Foot Clan (Europa), Teenage Mutant Ninja Turtles (Japón)
Plataforma: Game Boy
Número de Jugadores: 1 jugador
Género: Acción
Desarrolladora: Konami
Año: 1990

A principios de los años 90 las Tortugas Ninja dieron el salto a la Game Boy. La historia era muy sencilla y a la vez, muy propia de la serie de animación: ¡habían raptado a April! Obviamente las tortugas se encargarán de limpiar las calles de enemigos hasta llegar al Tecnodromo donde la periodista esta retenida bajo la vigilancia de Krang.

Gráficos

Hay que decir que los programadores de Konami intentaron que el juego entrara bien por los ojos, ya que los sprites de los personajes son bastante grandes (cosa que también provoca que en algunos momentos del juego haya parpadeos al llenarse de enemigos) y muy reconocibles. El diseño de las cuatro tortugas es el mismo simplemente cambiando el arma, los enemigos comunes tienen buen aspecto, aunque no hay muchos tipos diferentes, aportan suficiente variedad. Los enemigos finales son los que mejor lucen de todos.

Peleando contra Baxter

Los fondos del juego son bastante básicos (de hecho, algunos son totalmente blancos) y los escenarios suelen ser sencillos, pero dentro de esa sencillez intentan aportar variedad con sus fases, ya que iremos desde la ciudad, hasta las cloacas, un río, una cueva, una fase en plena carretera saltando entre diferentes camiones (algo que ya hemos visto muchas veces en otros juegos pero que sigue siendo genial) y finalmente, el Tecnodromo.

Sin embargo lo que mas me llama la atención del apartado gráfico son las excelentes ilustraciones que aparecen en algunos momentos, como en la introducción, los minijuegos, al perder una tortuga o al completar un nivel.

Las ilustraciones son geniales

Sonido

El apartado sonoro es difícil de catalogar. Las melodías son bastante agradables y pegadizas, de hecho incluso utilizan la música de la canción de la serie de animación de los 80, cosa que cualquier fan de la época agradecerá, aunque el resto de canciones son bastante interesantes también (personalmente, me encanta la canción del Tecnodromo).

Los  efectos de sonido son bastante sencillos, quizás demasiado, pero es cierto que aunque nos pasamos todo el juego destruyendo enemigos, no nos cansaremos del ruido que hacen al morir, con lo cual no están tan mal.

Rodeado de enemigos

Jugabilidad

Tremendamente simple, con la cruceta movemos la tortuga (que no anda con demasiada prisa, por cierto) y luego tenemos un botón para pegar y otro para saltar, con la posibilidad de elegir entre dos configuraciones distintas por si la que viene por defecto nos es incómoda. Dentro de esa simplicidad nos encontramos con que las tortugas pueden pegar patadas mientras saltan y que si te agachas y le das al botón de golpear lanzaran estrellas (cosa bastante útil, ya que traspasan elementos sólidos del escenario). Aunque podemos elegir entre las cuatro tortugas, no hay cambios significativos de una a otra.

Cualquier persona que juegue cinco minutos vera que el juego es muy básico y repetitivo, se podría resumir en: Andamos hacia adelante, sale un enemigo, lo matamos, continuamos, sale otro, lo matamos, sale otro por detrás, lo matamos. El juego en ese sentido es muy sencillo, aunque es cierto que en algunos niveles hay diversas partes de plataformas o enemigos que se han de esquivar saltando, casi siempre se termina volviendo al modelo anteriormente mencionado.

Donatello en la fase del río

Afortunadamente, si empezamos a explorar los escenarios y saltamos en sitios concretos accederemos a unos juegos de Bonus muy originales, uno de ellos se trata de adivinar un número con las pistas que nos van dando, el otro es un juego de inteligencia contra Krang, en el que hay que ir eliminando estrellas ninja, y quien se quede con la última pierde y el último es una prueba de “tiro al plato” bastante sencilla. Puede que no sean una maravilla, pero al menos aportan variedad.

Duración

El juego consta de 5 niveles, que no son muchos, y encima nos dejan elegir en cual empezar (nada nos impide empezar en el último). La dificultad de los niveles es muy gradual, pero en general el juego es bastante fácil. Si nos matan será simplemente por desgaste, o porque no le hemos encontrado el punto débil a los enemigos finales (que nos quitan bastante vida, pero son muy sencillos). Para completarlo tenemos a las cuatro tortugas para elegir, si nos matan a todas el juego habrá terminado, ya que no hay continuaciones.

Conviene decir que el final bueno del juego solo sale cuando completamos todas las fases seguidas (si completamos la última directamente veremos un final más corto). Una cosa interesante es la búsqueda de bonus ocultos. La primera vez que yo completé este juego no encontré ninguno, así que volví a jugarlo saltando en sitios donde no había saltado, golpeando algunos elementos del escenario y rebuscando entre los rincones de las fases, y es que no hay nada que nos indique donde hay un bonus, simplemente si nos ponemos en el sitio indicado llegaremos a él.

En general diría que la duración del juego es bastante corta, si intentamos completar las 5 fases seguidas para ver el final bueno, no creo que se tardemos más de media hora sin demasiados problemas (bueno, puede que Shredder o Krang os maten a algunas tortugas). Así que la rejugabilidad de este juego se podría centrar básicamente en buscar los bonus o en su simple jugabilidad, y es que si os engancha los primeros cinco minutos puede que os cueste dejarlo.

Derrotando a Krang en los minijuegos

Conclusión

Teenage Mutant Ninja Turtles: Fall of the Foot Clan es un juego divertido, pero demasiado repetitivo, fácil y corto. Si este juego “os queda pequeño” siempre podréis probar su continuación directa Teenage Mutant Ninja Turtles II: Back from The Sewers que incluye mejoras en todos los aspectos.

Una vida menos

Análisis: Teenage Mutant Ninja Turtles Tournament Fighters (Super Nintendo)

TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES
TOURNAMENT FIGHTERS

por Skullo

Este comentario fue escrito para la revista Bonus Stage Magazine número 02 (Especial Turok) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Teenage Mutant Ninja Turtles (América), Teenage Mutant Hero Turtles (Europa), Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Warriors (Japón)

Plataforma: Super Nintendo

Número de Jugadores: 1 o 2 jugadores

Género: Lucha

Desarrollado por: Konami

Año: 1993

Kevin Eastman y Peter Laird crearon a las Tortugas Ninja en 1984, a finales de los 80 que rápidamente dieron el salto a la pantalla de televisión y de ahí saltaron al cine. El éxito de las tortugas fue enorme y naturalmente aparecieron cientos de productos relacionados con ellas incluyendo una buena cantidad de videojuegos.

El juego que voy a analizar supuso prácticamente el final de las tortugas “clásicas” en las consolas, para ello Konami decidió cambiar el estilo beat ‘em up por la lucha uno contra uno. Teenage Mutant Ninja (o Hero) Turtles Tournament Fighters tuvo 3 versiones una en NES (comentada aquí), otra en Mega Drive y la que salió mejor parada de todas en Super Nintendo.

En este titulo veremos a un total de 10 personajes (mas dos ocultos) pelearse al mas puro estilo Street Fighter II. Esos personajes son las 4 tortugas, Shredder, Wingnut, War, Chrome Dome, Aska, Armagon y quedando como jefes Rat King y Karai. Como se puede apreciar son personajes bastante desconocidos y es que la mayoría están sacados de los cómics, excepto Aska que es un personaje totalmente nuevo (aunque basado en un personaje de la tercera película de las Tortugas Ninja).

Gráficos

Los gráficos están muy cuidados, los personajes tienen un buen tamaño (típico en los juegos de lucha) y suficientes frames de animación, además de tener unos diseños muy buenos y una buena selección de colores (las tortugas conservan su color secundario derivado de los juguetes).

Los escenarios también tienen muchos detalles y son muy variados, la mayoría tienen personajes conocidos animando el combate  (soldados del pie, Rocksteady, Bebop, Casey Jones, Baxter, Mousers, los Neutrinos…) o elementos que le dan a cada pantalla un toque único (como el caso del sapo gigante en la pantalla de Aska o el pulpo en la de Armagon). En la versión japonesa, el escenario de Rat King es doble, pues se puede romper la pared y ver otro trozo del escenario.

Personajes grandes y escenarios coloridos

Sonido

Las músicas del juego son muy buenas y casi siempre pegan con el personaje o el escenario donde se desarrolla el combate. El tema de Shredder define perfectamente lo peligroso que es el personaje o el tema de War su manera salvaje de pelear. Lamentablemente no todas las melodías son tan buenas y algunas se olvidan fácilmente.

El apartado sonoro es bastante correcto, los golpes y sonidos de las técnicas especiales cumplen, y cada personaje tiene sus propias voces (salvo las tortugas que comparten voz)  que oiremos cada vez que hacen alguna de sus técnicas o reciben golpes. Como curiosidad decir que en la versión japonesa las tortugas tienen otra voz, más clara y menos ruda.

Jugabilidad

Cuando sacas un juego de lucha tienes dos maneras de hacerlo, la primera es “hacer  un Street Fighter II” y la segunda intentar hacer algo completamente diferente. Konami  se decantó por la primera opción, quizás para hacer que la gente se adaptara rápidamente al juego. Las técnicas especiales siguen los patrones básicos del Street Fighter y todos los juegos que le siguen, de hecho muchas de ellas ya las habremos visto en el juego de Capcom, pero Konami sabia que tendría que incluir algo nuevo para llamar la atención y siguiendo el camino iniciado por Art of Fighting incluyó una segunda barra para poder hacer un “Súper Ataque” (Ultimate Attack). Esto que parece una tontería fue algo bastante nuevo ya que la mayoría de juegos de la época no la tenían y para colmo los Ultimate Attacks eran muy originales siendo completamente distintos a los ataques de los personajes en la mayoría de ocasiones.

Ultimate Attack de Donatello

Dejando de lado los ataques especiales y Ultimate attack, el juego usaba solo 4 botones, dos puñetazos y dos patadas, y el ritmo de los combates era bastante rápido. Llenar la barra de Ultimate Attack no es sencillo inicialmente porque sube muy poco, pero si el rival se cubre nuestros golpes podíamos llenarla a toda velocidad, por este motivo pueden verse varias veces en un Round aunque debido a su poder destructivo si consigues darle al rival lo mas posible es que el combate finalice ahí. Me gustaría mencionar que si el juego o parece lento a día de hoy, podéis activar cualquiera de los dos modos turbo (uno de ellos se desbloquea con un truco).

Como punto negativo diría que los personajes pueden quedar en Stun (pajaritos) con bastante facilidad y que, aunque el equilibrio general entre los personajes es bastante bueno, algunos golpes parecen tener demasiada prioridad contra otros. Los jefes finales se pueden seleccionar con un truco, pero no fueron equilibrados para el modo versus de manera que tienen todo a su favor en caso que los seleccionéis.

Duración

El juego tiene el clásico modo Arcade (seleccionas un personaje, ganas al resto y ves el final) Versus (contra un amigo), Historia (solo puedes usar a las tortugas y tienes que rescatar a April y Splinter) y Watch (la consola maneja los dos personajes y tu ves como pelean) además del modo de Opciones.

Shredder en un Bonus

No son muchos modos, pero es lo que solían tener estos juegos, al menos el modo historia le daba un toque interesante porque tiene continuaciones limitadas, aparecen las tortugas “malvadas” (que son iguales que las buenas pero de otro color) vemos a April o Splinter en los escenarios y en las escenas que salían entre los combates y no se pueden usar los Ultimate Attack (salvo que uséis un truco).

La diferencia entre personajes es más o menos como lo era en todos los juegos por aquella época, sus 3 técnicas especiales y su Ultimate attack, aunque también tienen cualidades únicas (War salta mas que el resto, Wingnut puede desplazarse rápidamente por el aire y las 4 tortugas pueden evitar ser golpeadas haciendo volteretas hacia atrás, etc).

En el modo historia tendremos que rescatar a Splinter y April

Conclusión

Tournament Fighters es un buen juego, pero no tuvo demasiada popularidad en su momento ¿los motivos? Pues seguramente el hecho de ser demasiado similar al Street Fighter II no fue tan positivo como pensaron en Konami o quizás tampoco fue buena idea el hecho de diferenciar las versiones de Super Nintendo y Mega Drive, si hubieran sido ambas el mismo juego seguramente habría sido mejor recibido. No  incluir a personajes como Bebop, Rocksteady, Krang, Casey Jones o algunos de los mas conocidos también pudo alejar a algunos fans de las tortugas, pero sobretodo diría que lo que pasó fue que las tortugas ya no tenían tanta popularidad y que todos querían otro beat ‘em up como el genial Turtles in Time. Pese a todo eso, si os gustan los juegos de lucha deberíais probarlo, no os decepcionará.

Los jefes peleando ante Baxter y Casey Jones

Revista: Bonus Stage Magazine Nº23 Especial Splatterhouse

Número 23 de esta revista, que además de contar con comentarios y secciones sobre videojuegos, periféricos y películas incluye un especial dedicado a Splatterhouse, la saga de videojuegos perfecta para celebrar Halloween.

Para leer este número online, haced click encima de la imagen. Para descargarlo, hay que darle al botón derecho del ratón encima de la imagen y elegir la opción “Guardar enlace como”

Bonus State Magazine Nº 12

 Contenido del nº23

ANÁLISIS

Great Circus Mystery (Mega Drive)

Go Go Ackman (Super Nintendo)

  Satan’s Hollow (Arcade)

Teenage Mutant Ninja Turtles 2 BattleNexus (Game Boy Advance)

Turok 2 Seeds of Evil (Nintendo 64)

Master of Darkness (Master System)

SimAnt (PC)

VISIÓN PERIFÉRICA

Visual Memory Unit (Dreamcast)

REVISIÓN

Mortal Kombat El viaje comienza

PERSONAJE

BearTank (Rakugakids)

ESPECIAL

Splatterhouse