Curiosidades: Cambios regionales

CURIOSIDADES

por Skullo

Esta sección proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 44 Especial Columns

CAMBIOS REGIONALES

Regresan las curiosidades de videojuegos, aunque esta vez voy a dejar de lado las portadas de los mismos, para centrarme en otro tipo de cambios, más profundos y curiosos.

Aunque (afortunadamente) cada vez es menos habitual, durante muchos años era habitual que los videojuegos sufriesen modificaciones al adaptarse a las diferentes regiones: NTSC-USA (para América) NTSC-JAP (para Japón) y PAL (para Europa y otros países como Brasil o Australia).

El principal problema de pasar un juego de una región a otra es la diferencia cultural y legal del país donde va a venderse. Por ejemplo, Alemania es un país muy rígido y muchas de sus leyes afectaron a videojuegos clásicos provocando modificaciones notables en ellos (la saga Contra sufrió cambios drásticos, pues tuvieron que sustituirse los soldados por robots y se le cambió el nombre a Probotector).

De soldados a robots

En otras ocasiones es la propia compañía que crea o distribuye el juego la que hace uso de su propio criterio ético para quitar elementos concretos para no sufrir consecuencias nefastas en sus ventas, todo ello para no ofender a un público infantil y muy frágil mentalmente: los padres de los niños que juegan a videojuegos, que durante décadas han culpado a todo (música, cómics, videojuegos, internet) para justificar las malas acciones de sus hijos o los cambios en la sociedad.

Pero a veces los juegos sufrían modificaciones difícilmente explicables y cuanto menos curiosas al pasar de su país de origen (generalmente Japón) a otras regiones.

Es verdad que a veces lo japonés es demasiado extraño o extravagante para los occidentales, tal y como se demuestra en cosas como el humor, el cine o algunas de sus costumbres, de manera que puedo llegar a entender porqué se tomaron decisiones lamentables, como occidentalizar juegos de animes japoneses (que no se emitían en Estados Unidos) cambiando todos sus personajes por otros genéricos y cargándose todo el apartado visual del juego.

Algunos de esos juegos se salvaban en Europa (donde el anime tenía más éxito) y se conservaban sus personajes originales, pero eso no privó al continente de recibir un montón de juegos modificados a dedo para quitarles su mayor atractivo.

Olvidad a Oliver, aquí tenemos a Robin Field

Captain Tsubasa (Oliver y Benji o Campeones) tuvo muchos juegos que mezclaban el fútbol con elementos de RPGs que lamentablemente se quedaron en Japón. Sin embargo uno de ellos mutó hasta convertirse en Tecmo Cup Soccer Game en Estados Unidos y Tecmo Cup Football Game en Europa. Lamentablemente la fama de Captain Tsubasa en Europa no salvó al juego (aunque como punto curioso, la versión española llegó en castellano, eso sí, sin Oliver ni ninguno de los personajes de la serie).

Dragon Ball llegó a la vieja NES de dos maneras diferentes. Por un lado tenemos las versiones para japon y Europa donde Son Goku y sus amigos protagonizan un juego primitivo, pero bastante interesante a la hora de representar las primeras aventuras del popular héroe.

En la versión europea se respetaron los personajes

Luego tenemos la versión americana llamada Dragon Power donde nos encontramos el mismo juego pero con todos los personajes cambiados y algunas de las escenas más controvertidas (Muten Roshi pidiéndole a Bulma que le enseñe la ropa interior) censuradas (en su lugar el ermitaño de Dragon Power le pide un sándwich a la muchacha).

MutenRoshi el pervertido es un ermitaño hambriento en Dragon Power

Hokuto no Ken (El puño de la estrella del norte) es una de las series manga más influyentes dentro de la temática de mundo post-apocaliptico. Debido a que el público de la serie era adolescente y adulto su dosis de violencia y brutalidad era bastante elevada (igual que sucede con mangas similares como Riki-Oh) mostrando combates sangrientos no aptos para estómagos sensibles.

Así que los juegos de esta serie se vieron con dos problemas: el primero que la serie no era popular en Estados Unidos, y el segundo que la violencia era excesiva y eso no era aceptable en el mercado occidental.

Black Belt (para Master System) sufrió censura y cambios gráficos para convertirlo en un juego de artes marciales sin relación con la serie, pero sin duda el que salió peor parado fue Last Battle (para Mega Drive/Genesis) donde además de borrar su relación con la serie, usaron una censura un tanto aleatoria y bastante pintoresca.

Comparación entre Hokuto no Ken y su versión occidental Black Belt

Por ejemplo, en la versión japonesa los enemigos comunes mueren con un chorro de sangre, pero en la versión occidental salen disparados fuera de la pantalla sin una gota de sangre. Los enemigos finales sufrieron una suerte distinta pues los cambiaron de color sin demasiada lógica (piel verde, sangre amarilla o azul…).

La censura y la sangre multicolor llega a la 16 bits de Sega con Last Battle

Visto el panorama, no es de extrañar que la mayoría de juegos de Hokuto no Ken de aquella época no se lanzasen en occidente y en caso de haberlo hecho, a saber cómo habrían terminado llegando.

Ranma ½ era una serie muy popular y no es de extrañar que se lanzasen hasta 5 juegos en Super Nintendo, uno de RPG, uno de puzle y tres de lucha, el primero de los cuales llegó a Estados Unidos donde sufrió un terrible destino, pues todos los personajes y escenarios fueron redibujados para convertirlo en un juego de lucha de corte futurista que difícilmente se podría relacionar con la serie original. Si el juego original no era una maravilla imaginaos lo que es jugarlo con los personajes modificados por versiones cutres.

Al modificar esos juegos se les quitó su personalidad y atractivo, pero también existen casos contrarios, donde juegos anónimos se convertían mágicamente en juegos basados en personajes famosos, pese a que eso no tuviese mucho sentido.

No lo parece, pero es el mismo juego

Ahí tenemos el caso de Doki! Doki! Yūenchi: Crazy Land Daisakusen donde un chico recorría un parque de atracciones para salvar a su novia. Al parecer eso no era suficientemente llamativo así que cuando se lanzó el juego en Europa se cambió al protagonista por un Troll del Tesoro (los famosos muñecos creados por Thomas Dam) transformándose así en Trolls in Crazy Land.

¿Mejor un Troll que un niño?

Uno de los casos más famosos fue la conversión del juego de Famicom Yume Kojo: Doki Doki Panic (protagonizado por las mascotas del canal japonés Fuji Television) en la versión occidental de Super Mario Bros 2. Curiosamente el juego no solo cambió a los personajes por Mario, Luigi, Toad y Peach sino que se añadieron mejoras jugables que hacen que la versión occidental sea mejor que la original, quizás por eso el juego modificado también fue lanzado en Japón bajo el nombre Super Mario Bros USA.

El  dificilísimo Super Mario Bros 2 original no llegó a occidente hasta la aparición de Super Mario All Stars en Super Nintendo y Super Mario Bros DX en Game Boy Color, momento en el cual muchos de nosotros comprendimos porque Super Mario Bros 2 para NES, era un juego tan raro. Con ese juego Nintendo hizo lo mismo que los piratas chinos que usaban juegos aleatorios añadiendo a Mario para venderlo como secuelas.

Lo más curioso es que muchos elementos y personajes de ese “falso Mario” siguen usándose en sus juegos a día de hoy, como Bob-Omb, los Shy-Guys, Birdo, los Ninjis o que la princesa Peach tenga la habilidad de flotar en el aire.

Doki Doki Panic se convirtió en Super Mario Bros 2 en occidente

En algunos casos se cambiaba un personaje famoso por otro, quizás con la idea de que el segundo lo era más que el primero en el país donde se iba a lanzar el juego. Uno de estos casos es TAZ de Atari 2600, protagonizado por el famoso diablo de Tasmania, que en Europa se convirtió mágicamente en Astérix, usando al famoso galo como protagonista. Puede que la decisión tuviese cierto sentido, pero lo que no lo tiene es que fueron unos perezosos a la hora de cambiar el sprite de Taz por el de Astérix, ya que en lugar de incluir al galo de cuerpo entero, se limitaron a dibujar su cabeza.

Taz se convierte en Asterix en Atari 2600

Otro caso curioso es el juego Mc Donald Land de Game Boy que es un juego publicitario de Mc Donalds en su versión europea, pero en América y Japón hace publicidad de 7Up al convertirse en Spot:  The Cool Adventure.

¿Prefieres Mc Donalds o 7up?

Existen muchos casos similares, pero luego llegamos a casos extraños donde un personaje muy famoso es cambiado por otro de igual o menor fama, algo que por extraño que parezca sucedió en multitud de ocasiones tal y como explicaré a continuación.

Crazy Castle y otros juegos similares de Kemco son el mejor ejemplo para terminar este artículo pues sufrieron una enorme cantidad de cambios que a día de hoy incluso cuesta creer que se llevasen a cabo. La saga Crazy Castle es conocida por proponernos juegos donde tenemos que usar nuestro ingenio para sortear enemigos, descifrar puzles y obtener llaves para avanzar.

Uno de los reclamos de esta saga era tener a Bugs Bunny como protagonista, sin embargo, si comparamos los juegos con las versiones de otros países nos llevamos la sorpresa de que Bugs Bunny no es lo que parece ser, ya que en realidad la mayoría de la saga Crazy Castle tuvo otros protagonistas en sus versiones originales japonesas, que posteriormente cambiaban en occidente por otros personajes como el conejo de Warner Bros.

Rogger Rabbit y Bugs Bunny como protagonistas del primer Crazy Castle

El primer Crazy Castle apareció por primera vez en Japón para Famicom Disk System (la disquetera de la Nintendo Famicom) y luego llegó a occidente en cartucho de NES. Pues bien, si echamos un vistazo al juego original nos damos cuenta de que el protagonista es Roger Rabbit, pero en la versión americana es Bugs Bunny. Desconozco porqué sucedió ese cambio, ya que Roger Rabbit también era muy famoso en Estados Unidos.

La versión de Game Boy corrió una suerte similar, pues en Japón tampoco fue Bugs Bunny quien protagonizó el juego. ¿Sabéis quien era el protagonista? Nada más y nada menos que Mickey Mouse. Bugs Bunny fue elegido para sustituir a Mickey en la versión occidental, algo bastante extraño, pues si Bugs es famoso, Mickey lo es más.

Ahora los protagonistas son Bugs y Mickey, dependiendo de la región

Pasamos a Crazy Castle 2 de Game Boy, donde Bugs Bunny vuelve a ser la estrella protagonista, siempre y cuando solo miréis la versión americana porque en Japón y Europa, Mickey Mouse se queda con el papel protagonista. Uno podría pensar que la sustitución del ratón de Disney pudiese tener que ver con algún tipo de lucha de licencias pero si nos informamos un poco más nos daremos cuenta que en Europa existe otra versión diferente sin Mickey Mouse, donde el protagonista es el troll Hugo, lo cual parece mostrar que no se trataba de un pulso entre Disney y Warner.

Tres protagonistas en Crazy Castle II, uno de ellos el Troll Hugo

Posteriormente (y para rizar el rizo) en Japón se lanzó un recopilatorio de Crazy Castle 1 y 2 de Game Boy, pero en lugar de dejar a Mickey, lo cambiaron por Bugs Bunny. Una locura, vaya.

Recopilatorio de Crazy Castle 1 y 2

La cosa se complica aún más cuando resulta que existe un Mickey Mouse 3 para Famicom que pese a no pertenecer a la saga Crazy Castle, también es de Kemco.

Dicho juego sufrió modificación al llegar a Estados Unidos, donde inexplicablemente se quitó al ratón para introducir de personaje a Kid Klown ¿Qué sentido tiene quitar un personaje tan famoso para meter uno desconocido? No tengo ni idea, pero no es nada comparado con lo que estaba por venir en juegos posteriores.

Kid Klown le quita el protagonismo a Mickey Mouse

Llegado a este punto ya nos podemos esperar absolutamente cualquier cosa de estos cambios, pero de alguna manera Kemco estaba siempre un paso por delante y nos logra sorprender con una nueva jugada maestra en el siguiente juego protagonizado por el ratón de Disney.

En Mickey Mouse IV tenemos un juego similar a los Crazy Castle en Japón, pero a la hora de lanzarlo fuera del país nipón se decide hacer un cambio ¿Quién sustituirá a Mickey en América? ¿Bugs Bunny? ¿Roger Rabbit? ¿Kid Klown? La respuesta correcta es… ¡Los Cazafantasmas! (increíble pero cierto).

Si, quitaron a Mickey Mouse para poner a los Cazafantasmas (concretamente a los de la serie de animación). Aun a día de hoy no logro comprender qué motivó hacer un cambio tan extravagante que además no encaja nada con el estilo de juego, puesto que los Cazafantasmas no usan sus rayos para acabar con los enemigos, en su lugar han de hacer lo mismo que Mickey Mouse, usar objetos (como bombas) para eliminarlos y eso no tiene demasiado sentido.

¿Y qué pasó al llegar a Europa? Pues que hicieron otro cambio de protagonista, añadiendo así otro personaje famoso a este artículo, nada más y nada menos que Garfield, convirtiéndose así en Garfield Labyrinth.

Mickey, Garfield, Cazafantasmas… vale todo

Tras todas estas locuras, la cosa se calmó bastante, pero aun así faltaban un par de sorpresas inesperadas y extrañas. La saga Crazy Castle estaba a punto de hacer historia, pues por primera vez se iba a mantener al mismo protagonista en todas las versiones del siguiente capítulo, Crazy Castle 3 de Game Boy Color, y el elegido fue Bugs Bunny.

Sin embargo tampoco fue exactamente así, ya que aunque es cierto que Bugs Bunny protagonizó las 3 versiones, en realidad ese juego era la versión coloreada de uno lanzado por Kemco años atrás que estaba protagonizado por Kid Klown, lo cual significa que existen dos versiones del juego para Japón, cada una con un personaje diferente.

Kid Klown contraataca en Game Boy clásica, pero Bugs se impone en GB Color

De manera que tuvimos que esperar a Crazy Castle 4 donde por fin, se mantuvo solo a un protagonista (Bugs Bunny) en todas las versiones. Y no hubo cambios, ni versiones anteriores ni nada que pudiese arrebatarle a Bugs su indiscutible puesto de protagonista (pese a haberse iniciado en esta saga siendo un cambio regional para los americanos). Pero a estas alturas ya sabéis que no podemos fiarnos demasiado de Kemco, así que ¿Quién creéis que protagonizó Crazy Castle 5? Quien iba a ser sino… pues Woody Woodpecker (el pájaro loco) ¡por supuesto! ¿Cómo? ¿No lo habíais deducido?…  obviamente yo tampoco, pero es que a estas alturas del artículo ya deberíais saber que con Kemco no existe un patrón ni una lógica a la hora de hacer estos cambios.

Ahora llega el turno del pájaro loco

En realidad es muy curioso pensar en todos los personajes famosos que han pasado por sus juegos y como de una manera u otra no tienen ningún sentido a la hora de aparecer en los juegos ya que no se han mantenido los cambios basándose en ninguna lógica aparente ni en el país de destino del juego. Por ejemplo, Kid Klown apareció en una versión americana, pero luego apareció en una japonesa, Mickey Mouse y Bugs Bunny han aparecido en las tres regiones, Roger Rabbit solo en Japón (pese a ser un personaje americano) y Hugo solo en Europa. Los cambios en los juegos de Mickey añadiendo a Garfield y a los Cazafantasmas también son extremadamente curiosos, sobre todo porque Garfield también es un personaje americano y sin embargo su aparición fue para la versión Europea.

Supongo que nunca llegaré a saber cuál fue el motivo de esos cambios, pero ahora cuando veo que a un juego le han cambiado el título y los nombres de los protagonistas pienso “podría ser peor, podría ser un juego de Kemco”.

 

Análisis: The Great Circus Mystery (Mega Drive)

THE GREAT CIRCUS MYSTERY

STARRING MICKEY AND MINNIE

por Skullo

Este comentario proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 23 (Especial Splatterhouse) que puedes ver online o descargar gratuitamente aquí.

Título: The Great Circus Mystery Starring Mickey and Minnie (América) Mickey to Minnie Magical Adventure (Japón)
Plataforma: Mega Drive
Número de Jugadores: 1 o 2 jugadores
Género: Plataformas
Desarrolladora: Capcom
Año: 1994

The Magical Quest Starring Mickey Mouse fue un juego de plataformas desarrollado por Capcom en 1992 para Super Nintendo donde controlábamos a un Mickey Mouse que podía usar diferentes disfraces para obtener así habilidades especiales con cada uno de ellos, lo cual era muy necesario para recorrer el camino que lo llevaría hasta el malvado Pete, enemigo final del juego.

Dos años más tarde, Capcom lanzó para Super Nintendo una secuela de dicho juego, The Great Circus Mystery (conocida popularmente como Magical Quest 2) y poco más tarde apareció una versión para Mega Drive/Genesis que por algún motivo no llego a Europa, como si hizo la de SNES. Como el resto de juegos de esta trilogía están en Super Nintendo pero no en Mega Drive, he pensado que sería más interesante comentar la versión de la consola de Sega de Great Circus Mystery.

Mickey y Minnie listos para la aventura

Gráficos

Los gráficos son simpáticos y coloridos, todo muy alegre y fantasioso, como debe ser un juego de Mickey Mouse de estas características. Los sprites de Mickey y Minnie son casi idénticos en tamaño y animaciones, pero se diferencian por la vestimenta de cada uno (que varía sustancialmente en algunos disfraces). Los sprites de los enemigos son bastante curiosos y encajan perfectamente con el resto del juego, aunque muchos de ellos son demasiado similares a lo visto en el primer juego de la saga. Los enemigos intermedios y finales son mucho más interesantes y algunos son muy vistosos por su gran tamaño.

Los escenarios intentan buscar variedad entre sí, de hecho el primero de ellos (el circo) es muy colorido e interesante, pese a ser un nivel bastante corto, aunque algunos de los escenarios posteriores no son tan llamativos y una vez más, nos recuerdan demasiado a lo visto en el juego anterior de la saga.  Lamentablemente, en esta versión se pierden algunos efectos visuales que si están en SNES como las transparencias de algunos efectos o las rotaciones de algunas fases.

Minnie contra el primer jefe

Sonido

Músicas alegres al estilo Disney nos acompañarán a lo largo de la aventura, no suenan mal y tratan de ajustarse en medida de lo posible a la temática del nivel que estamos jugando, pero admito que tras completar el juego no recordaba ninguna de ellas.

Los sonidos no son demasiado llamativos, pero tampoco molestan, con lo cual no tengo nada malo que decir de ellos.

Con la aspiradora podemos absorber enemigos

Jugabilidad

Los controles no son demasiado complicados y el desarrollo del juego tampoco, nuestro personaje (ya sea Minnie o Mickey) puede saltar y usar la habilidad especial que le otorgue su disfraz, que en esta ocasión vuelven a ser cuatro.

Mickey/Minie normal pueden agarrar y lanzar objetos o enemigos que estén atontados, el traje de la aspiradora nos permite absorber enemigos (y convertirlos en ítems) o mover elementos del escenario, el traje de explorador nos permite trepar por paredes y agarrarnos a plataformas y el traje de Cowboy nos permite disparar a nuestros enemigos a cambio de movernos “a saltitos” pues vamos subidos a un caballo de juguete.

Mickey con el traje de cowboy

La variedad entre estos disfraces hace que el juego sea más interesante y una vez los hayamos conseguido todos tenemos libertad de usar el que queramos cuando queramos, complicándonos o facilitándonos el juego según nos apetezca.

El traje de la aspiradora y el de Cowboy tienen una barra de energía que va vaciando cuando los usamos, para rellenar esa barra basta con encontrar los ítems necesarios o buscar alguna de las tiendas que hay repartidas por el juego donde podremos rellenar o aumentar esas barras de energía y también nuestro número de corazones (siempre y cuando tengamos suficientes monedas).

Duración

El juego consta de 6 mundos, cada uno dividido en varias fases cortas y con dos jefes (uno intermedio y otro final), si os conocéis de memoria la versión de Super Nintendo echareis a faltar alguna parte del juego, como la habitación que rotaba en la mansión encantada, que en esta versión ha sido cambiada por un trozo de fase en el cual avanzamos mientras caen cosas del techo. La dificultad de este juego va en aumento, pero en general es un título bastante asequible, ya que el modo de 2 jugadores y los Passwords nos facilitarán la tarea mucho, quizás demasiado.

Al menos contamos con varios niveles de dificultad para tratar de ajustar el juego a nuestra habilidad y que así no se vuelva aburrido, ya que el juego no incluye ningún modo de juego extra.

Las tiendas tienen ítems interesantes

Conclusión

Great Circus Mystery es un juego entretenido y divertido (especialmente para dos jugadores) pero no es demasiado largo ni difícil, por lo cual es Ideal para personas que busquen pasar un rato entretenido sin complicaciones. Obviamente, si sois fans del primer Magical Quest no os deberíais perder este.

El traje de explorador es muy útil

Extra: De Super Famicom a SNES 5

Quinto Extra de la revista Bonus Stage Magazine dedicado a los juegos japoneses de Super Nintendo.

Este especial está pensado para dar a conocer juegos de Super Famicom que se pueden disfrutar sin saber japonés o lo que es lo mismo, juegos donde los textos no afecten a la jugabilidad de manera constante.

Más de 70 juegos de todo tipo han sido comentados, explicando su jugabilidad y otros detalles como la descripción de los menús o textos durante el juego (en caso que sean necesarios). En total más de 80 páginas de juegos japoneses que jamás llegaron a occidente, que ahora podrás disfrutar sin complicaciones.

Para leer este número online, haced click encima de la imagen. Para descargarlo, hay que darle al botón derecho del ratón encima de la imagen y elegir la opción «Guardar enlace como»

Bonus State Magazine Nº 27

 Contenido del Extra Nº 05

JUEGOS INCLUIDOS

Carreras
Drift King Shutokou Battle 2, Human Grand Prix 4, F1 Grand Prix Part III , Nakajima Satoru F1 Hero 94, SD F1 Grand Prix, Waku Waku Ski Wonder Spur, Zen Nippon GT Senshuken

Lucha (incluye lucha libre y deportes de lucha)
Ashita no Joe, Gekitou Burning Pro Wrestling, Makeruna! Makendou 2, Saikyou Takada Nobuhiko, SD Hiryu no Ken, SD Ultra Battle Ultraman Densetsu, Seifuku Densetsu Pretty Fighter, Stardust Suplex, Super Fire Pro Wrestling X Premium, Yu Yu Hakusho Final

Deportes
Ace Wo Nerae!, Captain Tsubasa J, Golf Daisuki: Out of Bounds Club, Hat Trick Hero 2, Isozuri – Ritou Hen, J. League 96 Dream Stadium, J. League Excite Stage 95, JB The Super Bass, Kunio Kun no Dodgeball da yo Zenin Shuugo, Matsukata Hiroki no Super Trawling, Slam Dunk 2, Super Famista 4, Super Kyuukyoku Harikiri Stadium, Super Kyuukyoku Harikiri Stadium 2, Ultra Baseball Jitsumeiban 2, Ultra Baseball Jitsumeiban 3, Zenkoku Koukou Soccer 96

Acción/beat em up y similares
Deae Tonosaba Appare Ichiban, Ge Ge Ge No Kitaro Fukkatsu Tenma Daiou, Ghost Chaser Densei, Kaizou Choujin Shubibinman Zero, Kamen Rider SD, Kishin Zouji Zenki Denei Raibu

Disparos
Jikkyou Oshaberi Parodius, Rendering Ranger: R2, SD Kidou Senshi Gundam V Sakusen Shidou, The Great Battle V,

Plataformas
Doraemon 3, Go Go Ackman 3, GS Mikami Joreishi wa Nice Body, Mickey no Tokyo Disneyland Daibouken, Miracle Girls, Nintama Rantarou 2, Nintama Rantarou Special

Puzle
Ochan no Oekaki Logic, Oraga Land Shusai: Best Farmer Shuukaku-Sai, Power Soukoban, Pro Yakyuu Nettou Puzzle Stadium, Sailor Moon S Kurukkurin, Shanghai Banri no Choujou, Super Gussun Oyoyo 2, Sutte Hakkun, Toride, Undake 30 Same Game Mario, Wrecking Crew 98

Varios géneros
Alice no Paint Adventure, Coron Land, Gambling Hourouki, Kingyo Chuuihou! Tobidase! Game Gakuen, Shin Ikkaku Senkin, Super Bomberman 5, Super Pachinko Taisen, Super Trump Collection 2, Zig Zag Cat

Análisis: The Magical Quest Starring Mickey Mouse (Super Nintendo)

THE MAGICAL QUEST

STARRING MICKEY MOUSE

por Skullo

 

Este comentario proviene de la revista Bonus Stage Magazine número 17 (Especial ClayFighter) que puedes ver online o descargar gratuitamente aquí.

Título: Magical Quest Starring Mickey Mouse (Europa y América) Mickey’s Magical Adventure (Japón)
Plataforma: Super Nintendo
Número de Jugadores: 1 o 2 jugadores
Género: Plataformas
Desarrolladora: Capcom
Año: 1992 (América y Japón) 1993 (Europa)

Aunque los videojuegos han creado personajes muy populares, todos sabemos que usar personajes de películas o animación en un videojuego suele ser algo que te asegura la atención del público desde el primer momento. Los personajes de Disney siempre han sido muy solicitados en consolas clásicas.

En el caso de Mickey Mouse, podemos decir que sus juegos más conocidos dentro de los juegos clásicos son los que salieron para consolas de SEGA en lo que podríamos considerar la saga “Of Ilusion” y justo después vendrían los juegos de Super Nintendo que forman la saga conocida como “Magical Quest”. El segundo juego de esta saga (Great Circus Mystery) también apareció para Mega Drive/Genesis y la tercera parte (Magical Adventure 3) volvió a ser exclusiva de Super Nintendo, pero solo apareció en Japón. Años más tarde la trilogía completa volvió a ser lanzada unos años más tarde para Game Boy Advance con algunos añadidos.

En este análisis voy a comentar el primer título de la trilogía de Super Nintendo, que también es el más recordado de los tres, donde manejamos a un Mickey Mouse capaz de obtener diferentes disfraces mágicos que le otorgan habilidades especiales.

Gráficos

El estilo gráfico del juego es colorido y con un toque fantasioso, basado en la temática mágica del juego. Los escenarios son muy variados aunque bastante típicos en este estilo de juego, pues recorreremos bosques, cuevas subterráneas, montañas, zonas en llamas, montañas heladas y el castillo del enemigo final. Todos ellos tiene un colorido notable y un diseño muy agradable, algunos fondos son preciosos, otros simplemente cumplen con su función sin ningún alarde.

En cuanto al diseño de los personajes, son muy simpáticos, aunque algunos enemigos se repiten bastante en determinadas fases (como los soldados con armadura). En cada mundo nos enfrentaremos a un enemigo intermedio y a un enemigo final, todos con diseños basados en la fase que estemos completando. Algunos de estos enemigos usan las clásicas rotaciones o zooms “made in Super Nintendo” que están bastante bien resueltas, aunque a día de hoy no sorprendan demasiado.

Peleando contra el primer jefe

Sonido

Músicas aventureras, animadas y con bastante ritmo acompañan al juego. Como es común en estos juegos, el tema musical de cada nivel intenta enlazarse con la temática del mismo. Las músicas tienen mucha calidad, pero no son muy llamativas, quizás el primer tema sea el más pegadizo de todos, junto con el de las tiendas.

Los sonidos son bastante comunes, incluso diría que he escuchado alguno de ellos en otros juegos de plataformas de Capcom. No hay una excesiva variedad, pero no molestan ni desentonan.

Podemos usar estas frutas para volar

Jugabilidad

El control del juego es muy sencillo, hay un botón de salto (B) y uno para usar las habilidades de Mickey (Y) con los botones L y R seleccionaremos entre los diferentes disfraces y con el botón A los activaremos. Cada traje tiene habilidades diferentes con lo cual tendremos que aprender a saber cual nos conviene usar en cada momento para facilitarnos el juego.

Mickey Mouse (sin traje) puede agarrar y lanzar bloques y enemigos, el traje de mago nos permite respirar bajo el agua, disparar (se puede cargar el disparo al estilo Megaman) y activar alfombras mágicas, el traje de bombero puede lanzar chorros de agua que sirven para matar enemigos, apagar fuego, mover bloques de piedra y crear plataformas en zonas heladas y el traje de escalador nos permite usar unos ganchos para trepar por diversas plataformas y agarrarnos a piedras, así como también agarrar enemigos o quitarles el escudo a los soldados para desprotegerlos. El traje de bombero y el de mago tienen una barra que nos indica cuánta agua/magia nos queda, así que tendremos que estar atentos para no gastarla toda.

Usando el traje de bombero

El control es bueno y muy sencillo con todos los trajes,  salvo con el de escalador, que requiere un poco de tiempo para ser controlado. Pues cuando pulsamos Y Mickey lanza un gancho en diagonal hacia arriba, si pulsamos Arriba+Y lo lanzara de manera vertical y si pulsamos adelante+Y lo lanzará hacia adelante. Esto puede ser un poco confuso, pero el verdadero reto del traje de escalador es cuando tenemos que saltar y engancharnos a alguna piedra o plataforma mientras estamos en el salto, más de una vez acabaremos cayendo al vacío.

Afortunadamente el uso de los trajes es libre en muchos momentos, donde podremos usar el que más nos guste.

Duración

El juego tiene 6 mundos, cada uno de ellos dividido en varias fases cortas. La dificultad es bastante gradual y nunca llega a ser muy alta, aunque en los últimos mundos hay zonas donde podremos perder vidas con bastante rapidez. Para facilitarnos el juego podemos buscar una serie de tiendas ocultas donde podremos gastar las monedas de oro para subir nuestra vida, aumentar la barra de magia y agua o comprar corazones, aunque la mayoría de cosas son bastante caras y necesitaremos haber obtenido bastantes monedas. En algunas partes del juego también podremos encontrar corazones extra que aumentarán nuestro máximo de vida.

Es recomendable buscar las tiendas ocultas

Los enemigos intermedios y finales no son muy difíciles, aunque algunos de ellos nos exigen pensar un poco o usar un disfraz determinado, casi todos pueden matarse a pisotones en la cabeza. Obviamente, mientras más corazones extra hayamos encontrado, más fáciles serán las batallas contra los jefes.

El juego posee tres niveles de dificultad para que no se nos haga excesivamente fácil o difícil, pero no tiene ningún modo de juego extra, ya que el modo a 2 jugadores es por turnos, así que es idéntico al modo principal. La rejugabilidad del título es la misma que la de muchos juegos de plataformas, se basa en su sencillez y diversión, aunque quizás la búsqueda de tiendas y corazones ocultos pueda darle un poco de duración extra.

Mickey Mago usando la alfombra mágica

Conclusión

Magical Quest Starring Mickey Mouse es un juego de plataformas que no sorprende en desarrollo, pero es muy divertido y variado, sobre todo por el hecho de poder usar cuatro versiones de Mickey con habilidades distintas. Se lo recomiendo a amantes de juegos de plataformas y del propio Mickey Mouse.

El traje de escalador es el más difícil de controlar

 

Análisis: Castle of Illusion (Mega Drive)

CASTLE OF ILLUSION

por Super Aru

 

Este comentario está sacado de la revista Bonus Stage Magazine número 04 (Especial Familia Addams) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Castle of Illusion Starring Mickey Mouse (Europa y América) Mickey Mouse: Fushigi no Oshiro Daibōke (Japón)
Plataforma: Mega Drive
Número de Jugadores: 1 jugador
Género: Plataformas
Desarrolladora: Sega (AM7)
Año: 1990

Antes de que Sonic fuese la mascota mundial de Sega, esta empresa trató de atraer al público con personajes de Disney y fue así como nació la saga «Illusion» formada por Castle of Illusion, Legend of Illusion y World of Illusion.

La historia de este juego es la siguiente: Mientras Mickey y Minnie se divertían en el bosque, la bruja Mizrabel llena de envidia de la belleza de Minney, rapta a esta para robar su belleza. Mickey sigue a la bruja, pero para enfrentarse a ella tendrá que superar 5 mundos.

Introducción del juego

Gráficos

Situándonos en el año 1990 este juego era una maravilla técnica, con fondos muy detallados y coloreados, todos los gráficos son muy buenos y las animaciones de Mickey son excelentes, todo esto hace que el juego luzca de manera sobresaliente en este apartado.

El juego es una delicia gráfica

Sonido

Las músicas de este juego, rebosan la magia Disney por todos lados. Son canciones pegadizas que te hacen meterte mas en el juego.

Luchando contra el dragón en el mundo de los dulces

Jugabilidad

La jugabilidad de este juego es muy buena, Mickey responde perfectamente a nuestro mando y se mueve rápido de una acción a otra. Es un gusto jugar así y esto hace que el juego sea mejor apreciado y disfrutado. Cuando perdemos una vida, sabemos que no ha sido culpa del control.

Duración

Recorreremos 5 mundos: El bosque (tendremos que pasar por arboles, ríos, y enfrentarnos a hongos, arañas y  enormes serpientes), el mundo de juguetes (los enemigos son juguetes como avionetas, payasos…), las ruinas (pasaremos por fosas, ríos subterráneos hasta llegar a las ruinas donde nos atacarán murciélagos), el mundo de dulces (nos meteremos por botellas de leche, pasaremos por ríos de nata, mares de café, tendremos que esquivar terrones de azúcar, matar gusanos de miel) y la torre del reloj (donde nos enfrentaremos a armaduras vacías, murciélagos y tuercas que se caen),y finalmente encontraremos a la bruja.

Este juego goza de una dificultad media-alta, que requerirá rejugarlo varias veces para poderlo completar, dependiendo del nivel de dificultad (en nivel normal podría durarnos más o menos 1 hora).

¡Hay que rescatar a Minnie!

Conclusión

Castle of Illusion es uno de los juegos de plataformas que tenemos en Mega Drive, si os gusta ese género no debéis pasarlo por alto.

Cabeza abajo en el mundo de los juguetes

Extra: De Super Famicom a SNES 1

Primer extra de la revista Bonus Stage Magazine dedicado a los juegos japoneses de Super Nintendo.

Este especial está pensado para dar a conocer juegos de Super Famicom que se pueden disfrutar sin tener ni idea de japones, o lo que es lo mismo, juegos donde los textos no afecten a la jugabilidad.

Más de 60 juegos de todo tipo han sido comentados, comentando su jugabilidad y otros detalles como la descripción de los menús o textos durante el juego (en caso que sean necesarios).

Para leer este número online, haced click encima de la imagen. Para descargarlo, hay que darle al botón derecho del ratón encima de la imagen y elegir la opción «Guardar enlace como»

Bonus State Magazine Nº 27

 Contenido del Extra Nº 01

JUEGOS INCLUIDOS

Carreras
Battle Cross, Bishin Densetsu Zoku, Kats Run, Jaleco Rally, Super F1 Circus, Uchuu Race Astro Go Go

Lucha (incluye lucha libre y deportes de lucha)
Battle Tycoon, Onizuka Katsuya Virtual Boxing, Yu Yu Hakusho, Godzilla Kaiju Daikessen, Zen Nippon Pro Wrestling, Fire Pro Wrestling 1 y 2, Shin Nippon Pro Wrestling, Astral Bout, Sailor Moon Jougai Rantou, Ryuko no Ken 2, Onita Atsushi FMW, Bastard

Deportes
Super Formation Soccer II, Zico Soccer, Fune Tarou (pesca), Dynamic Stadium (beisbol), Super Power League 1 y 2 (beisbol), Dream Basketball, Super Rugby, Final Set Tennis, Battle dodgeball,Super Naxat Open Golf

Accion/beat em up y similares
Mazinger Z, Amazing Spiderman Lethal Foes, Great Battle 2 Last Fighter Twin, Gekisou Sentai Carranger, Sengoku Denshou, Gourmet Sentai

Shoot em up, Disparos
Acrobat Mission, Cosmogang The Video, Great Battle SD, Uchuu no Kishi Tekkaman Blade

Plataformas
Magical Adventure 3, Popeye, Super Ninja Kun, Go Go Ackman, Doremi Fantasy, Jungle no Ouja Tar-chan, Pokonyan

Puzle
Columns, Araguna Rascal, Little Magic, Magical Drop, Ranma Ougi Jaanken, Mario and Wario, Bomberman B-Daman,, Gundam Formation Puzzle, Sailor Moon Fuwa Panic 1, Super Tetris and Bombliss,

Varios géneros
Gan Gan Ganchan, Otoboke Ninja Coloseum, Jaki Crush, Supappoon, Clockworks, Wedding Peach, Nichibutsu Arcade Classics 1

Revista: Bonus Stage Magazine Nº23 Especial Splatterhouse

Número 23 de esta revista, que además de contar con comentarios y secciones sobre videojuegos, periféricos y películas incluye un especial dedicado a Splatterhouse, la saga de videojuegos perfecta para celebrar Halloween.

Para leer este número online, haced click encima de la imagen. Para descargarlo, hay que darle al botón derecho del ratón encima de la imagen y elegir la opción «Guardar enlace como»

Bonus State Magazine Nº 12

 Contenido del nº23

ANÁLISIS

Great Circus Mystery (Mega Drive)

Go Go Ackman (Super Nintendo)

  Satan’s Hollow (Arcade)

Teenage Mutant Ninja Turtles 2 BattleNexus (Game Boy Advance)

Turok 2 Seeds of Evil (Nintendo 64)

Master of Darkness (Master System)

SimAnt (PC)

VISIÓN PERIFÉRICA

Visual Memory Unit (Dreamcast)

REVISIÓN

Mortal Kombat El viaje comienza

PERSONAJE

BearTank (Rakugakids)

ESPECIAL

Splatterhouse

Revista: Bonus Stage Magazine Nº17 Especial ClayFighter

Número 17 de la revista, con un especial dedicado a la particular saga de juegos Clayfighter, donde extraños personajes de plastilina combaten sin descanso en unos divertidos combates. El resto de la revista esta lleno de análisis de juegos, comentarios de periféricos, películas, entrevista y muchas cosas más.

Para leer este número online, haced click encima de la imagen.

Para descargarlo, hay que darle al botón derecho del ratón encima de la imagen y elegir la opción «Guardar enlace como»

Bonus State Magazine Nº 12

 Contenido del nº17

ANÁLISIS

Alex Kidd in Shinobi World (Master System)

   Ecco Jr. (Mega Drive/Genesis)

Dragon Ball Z Supersonic Warriors(Game Boy Advance)

 Teenage Mutant Ninja Turtles (NES)

The Magical Quest Starring Mickey Mouse (Super Nintendo)

Rayman (PlayStation)

Pitfall Beyond the Jungle (Game Boy Color)

VISIÓN PERIFÉRICA

64 DD (Nintendo 64)

REVISIÓN

Wreck-It-Ralph (Rompe Ralph o Ralph El Demoledor)

MEDALLA DE PLATA

Diddy Kong

ENTREVISTA

Entrevista a Electroplasmatic Games

ESPECIAL

Clayfighter y otros juegos Claymotion

 

Bonus Stage Magazine nº4 Especial Familia Addams

Cuarto Numero de la Revista, donde encontraremos un especial de la particular Familia Addams

Bonus stage magazine n 4

 Contenido del nº4

ANÁLISIS

Little Samson
Revenge of Shinobi
Pilotwings
Castle of Illusion
Donkey Kong
Dragon Ball Z Ultimate Battle 22

VISIÓN PERIFÉRICA

Super Multitap

REVISIÓN

Street Fighter La Última Batalla

MEDALLA DE PLATA

Knuckles

ESPECIAL

Saga Familia Addams