Análisis: Zero Wing (Mega Drive)

ZERO WING

por El Mestre

Este comentario está sacado de la revista Bonus Stage Magazine número 03 (Especial Double Dragon) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Zero Wing

Plataforma: Mega Drive

Número de Jugadores: 1 jugador

Género: Shoot’em up

Desarrollado por: Toaplan

Año: 1991 (Japón) 1992 (Europa)

En el año 2101 comenzó una guerra, cuando el enemigo invadió casi toda la base aliada solo quedaba una última esperanza para intentar dar la vuelta a la situación, la pequeña pero potente nave “Zig”.

Este juego, que se lanzó para la consola de Sega en 1991, es un shoot em up de desplazamiento lateral, en el cual debemos derrotar a todos los enemigos que nos aparezcan en pantalla durante 8 fases hasta llegar a eliminar a Cats, el líder enemigo.

Gráficos

Los sprites de las naves  (tanto de la que llevamos nosotros como todas las naves enemigas) están bien conseguidos y son originales, aunque tienen muy pocas animaciones. Los efectos de todos los disparos cumplen su función para que resalten en la pantalla y se puedan ver bien para esquivarlos. La versión de Mega Drive, a diferencia de la recreativa, tiene una intro inicial la cual nos introduce mejor en el juego.

Nos enfrentaremos a enemigos muy poderosos

Sonido

Los efectos sonoros son más bien pobres, pero cumplen con su función, se pueden oír algunos efectos de disparos y explosiones, pero poca cosa más.

Las melodías de las distintas fases son una delicia, casi una obra maestra, acompañan muy bien al desarrollo del juego y rellena el hueco que dejan los efectos de sonido.

Tendremos que vencer obstáculos del terreno

Jugabilidad

Zero Wing es el típico juego de naves de disparar todo el rato para matar a los enemigos y esquivar todos los disparos de éstos.

Nuestra nave tiene varios tipos de armas y mejoras que nos ayudarán. Hay tres tipos de armas: el disparo normal, un láser potente y misiles tele-dirigidos. Cada tipo de arma puede llegar a tener dos mejoras más, el disparo normal llega a disparar recto y en diagonal, el láser aumenta su potencia, y los misiles tele-dirigidos aumentan su velocidad y se dirigen mejor.

La primera mejora que se consigue es la de tener dos mininaves de apoyo encima y debajo de la nuestra, estas mininaves nos da mas rango de disparo y nos protegen del disparo enemigo en cierta medida, ya que con un solo impacto a nuestra nave, perdemos una vida. Se puede aumentar la velocidad de la nave con un ítem. Por último se puede conseguir una bomba, la cual podemos lanzar cuando la necesitemos, haciendo un daño considerable al enemigo. También nos sirve de escudo, pero cuando la bomba recibe un impacto, explota, aunque al menos salvamos la vida.

A todo este arsenal hay que añadirle una cosa más, tenemos un rayo que atrae naves enemigas pequeñas, las cuales podemos usar de escudo para salvar la vida o para lanzarlas al enemigo.

Así que tenemos un buena variedad de elementos para poder avanzar por el juego a parte de nuestra habilidad con el mando para esquivar todos los disparos enemigos y trampas que se encuentran en el terreno.

Duración

El juego consta de 8 fases, cada una con jefe intermedio y un jefe de fase. La dificultad va aumentando gradualmente hasta llegar al punto de ser bastante difícil, vamos, la norma general de este tipo de juegos.

El final del juego en dificultad fácil y normal es una imitación de un antiguo anuncio de dulces japoneses. Si queremos ver el auténtico final debemos acabar el juego en difícil, esto puede costar bastantes horas y días, ya que el juego es difícil y no hay continuaciones infinitas. Además, una vez finalizado el juego, se puede seguir la partida empezando desde el principio, en donde la dificultad puede llegar a ser absurda para convencer a los más hardcore del género.

Hordas de enemigos nos atacan

Conclusión

Es un shoot em up clásico y bueno para Mega Drive. Es recomendable para todos los que les guste el género. Por un lado se puede jugar en fácil y pasar un rato divertido mientras se escucha la excelente música, por otro lado podemos jugar en difícil y ver si somos capaces de acabarnos el juego.

El mal inglés de esta frase ha inmortalizado el juego

 

Anuncios

Análisis: Space Harrier II (Mega Drive)

SPACE HARRIER II

por SuperAru

 

Este comentario fue escrito para la revista Bonus Stage Magazine número 02 (Especial Turok) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Space Harrier II

Plataforma: Mega Drive/Genesis

Número de Jugadores: 1 jugador

Género: Disparos/Arcade

Desarrollado por: Sega

Año: 1988 (Japón) 1989 (América) 1990 (Europa)

Desde lo más recóndito del sector 214 del universo llega una señal de auxilio de un planeta en guerra. Fantasy Land es atacada por innumerables seres monstruosos y sus habitantes luchan con valentía una guerra que ya tienen perdida.

En ese momento llega en su ayuda Space Harrier, que tras captar la señal de socorro fue capaz de introducirse en el túnel del tiempo sirviéndose de la teletransportación intergaláctica para poder combatir contra los seres monstruosos y liberar Fantasy Land.

Nada mas encender la consola y tras el típico logo de Sega  nos encontraremos con acción pura y dura mas o menos 30 o 45 minutos de acción, con  una dificultad bastante elevada. Poniéndote en la piel de Space Harrier deberás pasar a través de de 13 niveles,  llegar hasta el Dark Harrier y derrotarlo para acabar con la guerra que asola Fantasy Land.

Gráficos

En este cartucho de 1988 nos encontramos con una secuela del Space Harrier de Arcade bastante decente, y aunque si es verdad que el personaje principal tiene una animación demasiado brusca por la falta de frames de animación, el efecto del suelo esta muy conseguido teniendo en cuenta que Mega Drive no tenia ningún procesador especial que  se encargase del reescalado, como el de los enemigos, pese a ello esa técnica que se vio mucho en Mega Drive y en Space Harrier II quedó bastante bien teniendo en cuenta la fecha de salida del juego, al inicio de la vida útil de la consola.

Graficos vistosos y fondos algo repetitivos

Sonido

Siempre teniendo en cuenta que nos encontramos en 1988 y que su antecesor solo tenia una canción para todo el juego (aparte de la de la de los jefes), Space Harrier II cuenta con suficientes canciones para dar variedad,  aun así no explota demasiado las capacidades del sonido de la consola, pero es innegable que las melodías acompañan perfectamente al jugador a lo largo del juego.

Jugabilidad

Nuestro personaje obedece perfecta y rápidamente a todas las ordenes que le demos sin ningún problema. Lo difícil en este juego es la profundidad y medir si estás o no a la altura del enemigo que viene, pero nada que no se pueda arreglar con un poco de habilidad y práctica por parte del jugador.

Dificultad

Por experiencia propia y por que hace poco que jugué el juego en mi Sega Mega Drive (nada de emulador) se me hizo bastante difícil.  Tuve que repetir muchos niveles ya que el número de vidas se te hace bastante corto, así que este juego es uno de esos en el que debemos entrenar tanto las manos como los ojos, por que hay que tener vista de lince y agilidad sobrehumana para terminarlo sin problemas.

La acción nunca cesa

Duración

Contando que seguramente  tendréis que reiniciar bastantes veces el juego por su dificultad, se hará mas largo de lo que ya es,  pero si cuentas con la habilidad necesaria o de lo contrario ya tienes práctica jugándolo, no se tarda más de 45 o 50 minutos en completarlo.

El juego consta de 12 niveles y el nivel 13 es un Boss Rush,  donde deberás de luchar con todos los jefes del juego y al final aparecerá Dark Harrier, que después de haber superado todos los jefes, nos parecerá una ridícula prueba final.

No os dejéis desmotivar por la dificultad

Conclusión

Te puede gustar menos o más su estilo de juego, pero es un gran descendiente del magnífico Space Harrier de Arcade. Aun así habría algunos aspectos por pulir como algunos gráficos y su sonido, pero fue de los primeros juegos de esta gran consola y aun estaba por descubrir todo su potencial.

Clásico es la palabra que mejor lo define

Análisis: Altered Beast (Mega Drive/Genesis)

ALTERED BEAST

por SuperAru

Altered Beast portada

 

Este comentario está sacado de la revista Bonus Stage Magazine número 01(Especial Punch Out!) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Altered Beast

Plataforma: Mega Drive/Genesis

Número de Jugadores: 1/2 jugadores

Género: Acción/Beat em up

Desarrollado por: Sega

Año: 1988

Ha llegado la hora de hablar de un clásico de Sega, Altered Beast, donde nos ponemos en la piel de un  Centurión muerto al que Zeus resucita confiriéndole el poder de transformarse en multitud de bestias extraordinarias, gracias al poder que puedes extraer de Ortro (el hermano de cerbero), para poder infiltrarte en los dominios del inframundo y así poder rescatar a  Atenea, hija de Zeus.  A partir de aquí tendrás que luchar con infinidad de no-muertos hasta llegar donde atenea se encuentra prisionera, enfrentarte a Hades y así poder rescatar a atenea de un destino fatal.

Altered Beast es un juego que aparece de la mano de SEGA (Rieko Kodama y Makoto Uchida) en su famosa placa system 16 en 1988, es reprogramado por SEGA en multitud de plataformas como Ms – DOS, Amstrad CPC, MSX, Famicom/NES, Atari ST, Commodore Amiga, Sega Master System, PC Engine CD, Commodore 64, Virtual Console, Xbox 360 (XBLA), Iphone y Ipad, ZX Spectrum, PlayStation 2, pero la versión que hoy nos atañe es la de la 16 bits de sega Mega Drive.

Tras el logo de SEGA nos aparece una pantalla de titulo con típico Bajo relieve Griego de piedra, creo que los programadores consiguieron darle el toque que buscaban. Nada mas pulsar Start comienza el juego y escucharemos el ya mítico “Rise from your grave” después aparece Zeus y brevemente te explica porque has vuelto a la vida.

Introducción del juego

Introducción del juego

Gráficos

Hablamos de uno de los primeros juegos de Mega Drive en el año 89 y por aquel  entonces  las consolas domesticas solo podían soñar con gráficos tan realistas y coloridos.

Las animaciones son pobres, solo el personaje principal tiene casi todas las animaciones, pero los fondos están bastante elaborados  gracias a que a la versión de Mega Drive le agregaron entre 2 y 4 planos de scroll.

Altered Beast enemigos

Enemigos no te van a faltar

Sonido

Aunque para la época el sonido y música eran muy buenos, a nivel de lo que podía hacer Mega Drive era bastante pobre. Aun así las músicas de los diferentes niveles acompañan al juego y hace que todo tenga sentido.

Jugabilidad

La jugabilidad está muy bien adaptada y el personaje responde bastante bien a tus ordenes, aun así a veces  es difícil medir cuando pegarle a los muertos o las hormigas que van a toda velocidad. El juego requiere algo de paciencia a la hora de saber como y cuando pegar, aunque una vez nos transformemos en animales, será mucho más fácil.

Duración

La duración es muy corta ya que viene de un juego creado especialmente para recreativas, solo tiene 5 niveles y no muy largos, es fácil pasárselo en media hora y la dificultad no es nada del otro mundo (siempre y cuando seas suficientemente hábil), aunque si te matan las 2 vidas que tienes se acabo, no hay continuaciones, aunque puedes aumentar a 5 vidas y 5 bloques de vida.

Puede parecer un juego excesivamente corto, pero en realidad su duración esta dentro de la media dentro de lo habitual en un juego en aquella época, además el modo a dos jugadores puede hacer que apetezca rejugarlo con algún amigo.

El jefe final es muy dificil

El jefe final es muy difícil

Conclusión

El juego para su época fue un boom, no tenia rival en su género y por eso ha  pasado a la historia como uno de los clásicos de SEGA  que llenaba los salones recreativos.  Y que mejor si puedes tener una versión muy buena en tu propia casa y jugar hasta reventar. Es un juego que apetece jugar en cualquier momento y otorga unos 45 minutos de diversión asegurada.

Nuestro héroe transformado contra un jefe

Nuestro héroe transformado contra un jefe

Análisis: Aladdin (Mega Drive/Genesis)

ALADDIN

por SuperAru

Aladdin MD (0)

Este comentario está sacado de la revista Bonus Stage Magazine número 01 (Especial Punch Out!) que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Disney’s Aladdin

Plataforma: Mega Drive/Genesis

Número de Jugadores: 1 jugador

Género: Plataformas

Desarrolladora: Virgin

Año: 1993

Prepárate para entrar de lleno en una de las películas más aclamadas de Disney pictures. En este juego controlaremos a Aladdin un joven ladrón que vive en Agrabah. Tendremos que recorrer todos los escenarios de la película, desde el mercado de Agrabah, pasando por  la cueva de las maravillas y el palacio de Jafar. Con la ayuda del genio, Abú y la alfombra mágica, tendremos que acabar con el malvado Jaffar que ha sembrado el terror en Agrabah al hacerse dueño de la lámpara y así de todos los poderes del genio.

Aladdin apareció  en  1993 en diversas consolas, el cartucho de Mega Drive/Genesis saldría de la mano de Virgin, que también se encargo de otras versiones del titulo como la de Nes y la de Game Boy.

Jaffar, el responsable de todo

Jaffar, el responsable de todo

Gráficos

Aunque en esta máquina se llegaron a ver cosas más potentes en cuanto gráficos, este juego tiene una de las mejores animaciones que se vieron en Mega Drive, mezcladas con un buen colorido y un buen nivel de detalle en sus diversos escenarios,  todo esto hace que Aladdin fuese uno de los juegos mas vistosos de la máquina.

El excelente apartado gráfico salta a la vista

El excelente apartado gráfico salta a la vista

Sonido

La increíble banda sonora creada por Disney para la película  fue un éxito, y la música del juego de consola también sobresale notablemente, pues se basa en los mismos temas. El juego cuenta con unos sonidos bastante decentes hacen que te metas de lleno en cada uno de los rincones, cuevas y pasadizos de Agrabah.

Jugabilidad

La jugabilidad está muy bien conseguida, Aladdin responde bien a los controles y eso nos será de ayuda en las zonas más complicadas, aunque también es cierto que a veces Aladdin se resiste a agarrarse a las cuerdas o bajar por los palos a la primera. El juego  empieza fácil, pero llega un momento en que su dificultad nos exigirá un buen dominio del personaje.

Duración

Nada más empezar el juego veras que el mercado de Agrabah no parece gran cosa, todo muy intuitivo y con mucha vida por recoger, pero en otras pantallas como la cueva de las maravillas el juego te pondrá contra las cuerdas, aumentando su dificultad de manera un poco brusca.

Con tan solo 10 niveles es fácil pasarse el juego con un poco de práctica, y para los que se hayan quedado con ganas, siempre pueden volver a jugar para volver a “enfrentarse” a la cueva de las maravillas.

En esta fase tendréis que estar muy atentos

En esta fase tendréis que estar muy atentos

Conclusión

Este juego fue uno de los mejores juegos del año 93 gracias a su sencilla jugabilidad, sus magistrales animaciones y su gran banda sonora. La única pega es su duración que pese a ser un plataformas clásico, se queda un poco corto.

Las animaciones son muy divertidas

Las animaciones son muy divertidas

 

Análisis: Mc Donalds Treasure Land Adventure (Mega Drive)

MC DONALD’S TREASURE LAND ADVENTURE

por Skullo

MCDonald Treasure Land (0)

Este comentario está sacado de la revista Bonus Stage Magazine número 19 que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: McDonald’s Treasure Land Adventure

Plataforma: Mega Drive/Genesis

Número de Jugadores: 1 jugador

Género: Plataformas

Desarrolladora: Treasure

Año: 1993

Son muchos los juegos hechos para publicitar una compañía o producto concreto. En la mayoría de los casos esos juegos no suelen ser demasiados llamativos, aunque hay honrosas excepciones como por ejemplo, la saga Micromachines.

McDonalds, la empresa de comida rápida del payaso Ronald McDonald, ha visitado las consolas varias veces, aunque en esta ocasión hay algo distinto en el juego, pues el protagonista será el propio Ronald McDonald que no debió quedar contento con los juegos de Mc Kids y Global Gladiators y decidió que “si quieres algo bien hecho, hazlo tú mismo”.

Y así es como Ronald emprende la búsqueda de un tesoro, excusa que nos bastará para poder jugar a este juego de plataformas programado por Treasure, porque si, este juego es de los responsables de Dynamite Headdy y Gunstar Heroes, lo cual sin duda hará que los fans de la 16 bits de Sega lo encuentren más interesante ahora ¿verdad?

 

Gráficos

El juego es visualmente muy agradable y colorido, lo podemos ver desde el primer nivel que es… ¿una fase de Sonic? Pues algo así, porque desde luego el estilo de algunos niveles se parece demasiado a lo que estamos acostumbrados a ver en la saga del erizo, aunque bueno, eso tampoco es malo y no todos los niveles son “tipo Sonic”.

Dejando de lado esa curiosidad, los escenarios son muy variados dentro de cada nivel, todos son muy coloridos y divertidos y algunos esconden detalles muy curiosos, como la fase que tiene espejos de fondo y vemos a Ronald reflejado.

Y lo mismo se puede decir de los sprites, que tienen un llamativo colorido y son muy agradables, quizás demasiado cursis, pero no hay duda de que encajan muy bien con la estética del juego. Vale la pena mencionar que los enemigos son bastante variados, pues nos enfrentaremos a luchadores de sumo, coches, fantasmas, robots, gnomos y otros seres coloridos que no sabría definir y que poco tienen que ver con la empresa de comida rápida.

Durante el juego veremos algunas ilustraciones que nos cuentan la historia, son bastantes y están muy detalladas, sin duda se nota que se esforzaron por hacer el juego muy agradable a la vista.

Ronald en Green Hill Zone (o casi)

Ronald en Green Hill Zone (o casi)

Sonido

Músicas alegres y simpáticas durante todo el juego salvo en las batallas contra los jefes y en algunos momentos concretos, como cuando andamos sobre la cabeza de bailarinas vestidas de conejito mientras suena el Lago de los Cisnes… si, es una situación rara, pero este juego es así.

Los sonidos son muy comunes, quizás puedan resultar curiosos pero no destacables, al menos para mí no lo fueron.

Jugabilidad

Al ser un juego de plataformas los controles son muy sencillos, un botón para saltar, otro para lanzar el ataque mágico de Ronald y otro para usar nuestros pañuelos de payaso, que servirán para agarrarnos a agarraderas que haya por encima muestro, mientras estemos agarrados podemos presionar arriba o abajo para sacar más pañuelos o encogerlos y también podemos disparar. Ronald se maneja muy bien y el control es bastante fiable, aunque tendremos que ser algo cuidadosos con los saltos y los enemigos (que solo se pueden eliminar con el disparo mágico de Ronald, nada de saltarles en la cabeza).

Durante el juego iremos encontrando diferentes ítems, para aumentar el número de golpes que aguanta Ronald, recuperar vida, conseguir vidas extra o potenciar nuestro disparo. También podemos encontrar un ítem que tiene el dibujo de unos globos, estos globos sirven para que, cuando nos hayamos caído a un precipicio, en lugar de perder una vida podamos volver hacia arriba y colocar a Ronald en un lugar seguro.

Los globos nos sacarán de más de un apuro

Los globos nos sacarán de más de un apuro

En el transcurso de algunas fases y al eliminar enemigos veremos unos ítems que pueden ser anillos o flores (según la versión que tengáis) si conseguimos 3 anillos plateados o flores blancas o 2 anillos dorados o flores amarillas, recuperaremos un punto de vida. También encontraremos unas puertas que nos llevarán a tiendas y minijuegos, donde tendremos que pagar una suma de dinero para poder conseguir ítems, continuaciones y vidas extra.

Los combates con los jefes son bastante originales en concepto, porque todos tienen en común que para volverse vulnerables tenemos que dejar que se traguen una de nuestras gemas de vida, lo cual nos hará perder vida voluntariamente para poder vencerles, este hecho puede hacer que algunos se vuelvan bastante más peligrosos de lo que son inicialmente, sobre todo si no tenemos la barra de vida al máximo. Afortunadamente, antes de cada jefe hay una zona donde podemos recuperar y aumentar nuestra vida, con ítems o con una tienda.

Duración

El juego consta de 4 niveles, cada uno repartido en bastantes fases y con su enemigo final propio.

Puede que no sean demasiados niveles, pero son  bastante largos y la dificultad va creciendo de manera gradual, proponiéndonos un reto superable con un poco de esfuerzo y ganas. Quizás el momento más difícil es cuando nos matan todas las vidas y continuamos, pues empezamos sin el dinero ni los bonificadores que habíamos conseguido y eso puede hacer que algunos niveles se pongan mucho más difíciles de lo que son, al menos hasta que hayamos conseguido potenciar a Ronald de nuevo.

La duración del juego en general ronda una hora, disponemos de continuaciones limitadas y passwords para completarlo y de tres niveles de dificultad para rejugarlo o adaptarlo a nuestra habilidad.

El juego esta lleno de situaciones extrañas

El juego esta lleno de situaciones extrañas

Conclusión

Mc Donald Treasure Land Adventure es mejor juego de lo que parece, pero tampoco es una maravilla, así que queda en el montón de “juegos de plataformas entretenidos que nos pueden hacer pasar un rato agradable” que abundan en las consolas de 16 bits.

Que no os engañe el hecho de que sea un juego publicitario de Mc Donalds, pues lo único que hay de esa cadena de comida rápida en el juego son los personajes, ni siquiera aparecen hamburguesas, bebidas o patatas fritas, todo gira en torno a un tesoro y a las joyas mágicas que tiene Ronald, de hecho da la sensación de que este juego no iba a ser de McDonalds y al final lo convirtieron en un juego publicitario. En cualquier caso, si os gustan los juegos de plataformas coloridos y alegres, dadle una oportunidad.

Minijuego tipo Columns

Minijuego tipo Columns

Análisis: Dragon Ball Z Buyü Retsuden (Mega Drive)

DRAGON BALL Z BUYU RETSUDEN
(L’APPEL DU DESTIN)

por Super Aru

Dragon  Ball Z Mega Drive (1)

Este comentario está sacado de la revista Bonus Stage Magazine número 05 que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Dragon Ball Z Buyü Retsuden (Japón) Dragon Ball Z L’appel du destin (Europa)

Plataforma: Mega Drive

Número de Jugadores: 1 o 2 jugadores

Género: Lucha

Desarrolladora: Tose Software

Año: 1994

Con la gran acogida que tuvo Dragon Ball Z Super Butoden en la consola de 16 bit de Nintendo, Tose software quería aprovechar el tirón de la serie que en su país natal se encontraba en la recta final. Así que la compañía sacó a finales de 1993 Dragon Ball Z Super Butoden 2 (Dragon Ball Z La Legende Saien en Europa) para Super Nintendo, que fue un éxito sin precedentes y posteriormente se decidió a extender su éxito a la maquina mayor  de SEGA.

Así nace Dragon Ball Z Buyüretsuden (L’Appel du Destin en Europa), aunque en Japón, donde la consola de SEGA estaba de capa caída, el juego pasó un poco por alto, en Europa tuvo un gran éxito de ventas.

La etapa en la que transcurre el juego esta entre saga Namek y la saga Cell. De la saga Namek aparecen Freezer y dos de las Fuerzas Especiales mas fuertes a mi parecer, Likum y Ginyu,  de la saga Cell, encontramos a C-18, Trunks del futuro y al mismísimo Cell.  El resto los personajes de siempre o casi siempre por que aparecia Krilin por primera vez en un juego de lucha de Dragon Ball Z, asi quedaría el plantel del juego: Son Goku (Super Saiyan), Son Gohan (Super Saiyan), Piccolo, Vegeta (Super Saiyan), Trunks del futuro (Super Saiyan), Cell (Perfecto)Nº18, Krilin, Freezer (Forma Final), Likum y Ginyu.

Selección de luchador

Selección de luchador

En el menú nos encontramos con el modo historia, en el cual variaran los rivales según el personaje que controles, por ejemplo con Son Goku su rival será Gohan y el rival de Gohan será Cell. Después tenemos el modo jugador contra ordenador, jugador contra jugador y ordenador contra ordenador, como final tenemos las opciones donde podremos modificar la dificultad del juego, test de sonido y finalmente la lista de comandos.

Gráficos

No es precisamente que este juego lleve al limite la consola, pero creo que la razón es por que la pantalla partida se lleva parte del proceso del x68000 de Mega Drive, ya que no estaba preparada para hacer algo así, obviando este detalle hay que decir que se parece mucho a la versión de Super Nintendo, con las carencias típicas del color. El juego no destaca pero les quedó muy bien.

Trunks y Likum

Trunks y Likum “guardando las distancias”

Sonido

Las músicas de este juego le va como anillo al dedo, aunque su calidad no sea excepcional, son muy buenas y pegadizas, encajan perfectamente con el combate.

En los sonidos FX flojea la cosa, ya que veo ausencias en personajes como Piccolo, c18 y Son Gohan entre otros. El número de voces es algo menor que en las versiones de Super Nintendo.

Jugabilidad

El control es bastante bueno, los personajes cuentan con ataques de diferentes tipos (golpes físicos, pequeñas bolas de energía, ataques tipo Kame Hame que paran el combate para lanzarse) y algunos golpes secretos que pueden dar la vuelta al combate, los fans de la serie reconocerán muchos de los ataques que hacen los personajes.  Algunos ataques especiales son algo duros de hacer, vamos que este juego no es un Street Fighter II, pero aun así, con un poco de práctica el juego es fácil de controlar cuando te habituas a su ritmo.

El juego es algo lento, pero la cosa mejora si lo jugamos a 60 Hz o  si hacemos el truco del modo Turbo.

Duración

Bueno este tema es un tanto difícil de valorar, ya que al ser un juego lucha, aparte de la historia siempre podrás hacer combates contra tus amigos, aun así tiene bastantes personajes y cada uno con su historia y final.

Si no tienes con quien jugar puede hacerse bastante más corto.

Introducción del juego

Introducción del juego

Conclusión

A pesar de que el juego estuvo bajo la sombra del Super Butoden 2 de Super Nintendo, hay que remarcar que es un juego muy bueno y que en algunos aspectos como las animaciones de los personajes estaban algo mas trabajadas, y si no tenías la 16 bits de Nintendo, al menos podías disfrutar de este otro Dragon Ball Z.

Recomendado para amantes de la serie y para los que quieran probar juegos de lucha con un estilo distinto a lo marcado por Street Fighter II.

¡¡Kame Hame Ha!!

¡¡Kame Hame Ha!!

Análisis: Ristar (Mega Drive)

RISTAR

por Skullo

Ristar 0 Genesis

Este comentario está sacado de la revista Bonus Stage Magazine número 08 que puedes ver online o descargar gratuitamente  aquí.

Título: Ristar
Plataforma: Mega Drive/Genesis

Número de Jugadores: 1 Jugador
Género: Plataformas
Desarrolladora: Sega
Año: 1995

Como muchos recordarán, el genero de las plataformas en los 8 y 16 bits era uno de los mas populares y por lo tanto estaba muy saturado y era muy competitivo, por lo cual muchos juegos de calidad quedaron a la sombra, especialmente cuando les tocaba competir con un Mario, Sonic o Donkey Kong.

Podríamos decir que Ristar es uno de esos juegos, aunque el hecho de haber sido desarrollado por el Sonic Team le ha hecho estar presente en algunos recopilatorios de SEGA, dando la posibilidad de jugarlo a los que lo ignoraron en su día.

La historia de Ristar nos cuenta que un ser malvado ha corrompido a los líderes de diferentes planetas, y solo la pequeña estrella Ristar, puede intentar remediarlo. Quizás no sea una gran historia, pero es un juego de plataformas, tampoco hace falta inventarse mucho mas.

Gráficos 

Los gráficos de Ristar son buenos, coloridos, simpáticos y hay una gran variedad de enemigos y escenarios, ya que cada planeta es totalmente diferente del anterior. Si que es cierto que algunos son mas sosos que otros y que quizás algunos niveles pueden recordar demasiado a los juegos de Sonic, pero en general, creo que es un juego muy agradable a la vista, colorido y gracioso, además la introducción y el final están muy trabajados también, y eso siempre es de agradecer.

El juego es colorido y muy simpático

El juego es colorido y muy simpático

Sonido

La música es muy alegre y simpática en la mayoría de mundos, teniendo alguna que otra melodía muy pegadiza, obviamente en las pantallas finales y en las batallas contra los jefes el tono cambia a uno más serio y épico.

Los sonidos son bastante sencillos, la verdad es que no puedo decir ninguno que me haya sorprendido, quizás lo más llamativo es que el juego tiene unas pocas voces, que no suenan mal, pero tampoco son una maravilla.

 

Jugabilidad

Ristar es un juego de principios simples, pero complejo de dominar. Lo único que puede hacer el protagonista es saltar (muy poco) y estirar sus brazos. Esto último es clave, pues no solo es su ataque, si no que es su medio principal de supervivencia, pudiéndose agarrar a enemigos y balancearse mientras los sostiene, agarrarse a barras que lo catapulten cuando gire a suficiente velocidad o a diferentes elementos del escenario para pasar de un lado a otro del nivel. Esta habilidad de estirar los brazos y agarrar se puede hacer a todas las direcciones, simplemente pulsando la dirección hacia la que queremos hacerlo y el botón.

Los brazos de Ristar tienen varios usos

Los brazos de Ristar tienen varios usos

Hay que decir que en algunas ocasiones esta habilidad se nos puede poner en nuestra contra, pues puede pasar que queramos estirar los brazos en una dirección concreta, por ejemplo hacia arriba, y termine haciéndolo en diagonal, con el correspondiente fallo y posible perdida de punto de vida para Ristar, también puede darse el caso que al intentar agarrar a un enemigo este nos golpee antes de ser atrapado, o que algún ítem esté entre nosotros y un enemigo y agarremos el ítem, cuando nuestro objetivo era el enemigo. El control es bueno, pero requiere bastante práctica para evitar cometer fallos tontos.

Una cosa que vale la pena destacar, es el hecho de que en cada mundo suele haber algo que intenta diferenciarlo de los otros, por ejemplo, que haya partes en las que Ristar tenga que nadar o deslizarse resbalando por el suelo o  que haya que ir cargando con un objeto determinado para poder proseguir el nivel.

Duración

Ristar tiene 7 mundos, cada uno con 2 niveles y un enemigo final, y es uno de esos juegos que tenemos que completarlos de una sentada, afortunadamente hay continuaciones por si se nos atraganta alguna fase.

Quizás pueda parecer corto, sin embargo no lo es tanto, pues además de que algunas fases nos dejan bastante libertad de movimiento, hay bonus escondidos, que alargarán la vida del juego.

Por otro lado, los combates con los jefes finales son muy variados, y aunque no sean extremadamente difíciles, pueden llegar a ser un reto importante hasta que hayamos memorizado sus ataques y descubierto la manera de eliminarlos. El juego posee sistema de Passwords, pero es para activar trucos especiales, cosa que puede aumentar un poco más, la vida de este cartucho.

Los escenarios son muy variados

Los escenarios son muy variados

Conclusión

Ristar es un juego muy clásico en algunos sentidos, pero con un planteamiento bastante original, es divertido y de vez en cuando dan ganas de rejugarlo, como suele pasar con los buenos juegos de plataformas.

Uno de los enemigos finales

Uno de los enemigos finales